Yeni başlayan bir tasarımcı için portföy nasıl oluşturulur? Mükemmel grafik tasarımcı portföyü nasıl oluşturulur? Test görevlerini tamamlayın

Yeni başlayan bir tasarımcı için en önemli sorulardan biri portföyünüzü nasıl dolduracağınızdır? İlk müşterilerinizi nereden alacaksınız? İlk projelerinizi nasıl edinebilirsiniz?

Tasarım alanında kariyere başlamanın farklı yolları vardır. Bir tasarım stüdyosunda stajyer olarak çalışmaktan kendi stüdyonuzu kurmaya kadar. Bir kariyere başlamanın en kolay yollarından biri serbest çalışan olarak görev aramaktır. Tüm eksikliklerine rağmen serbest çalışma birçokları için çok çekici bir seçenek gibi görünüyor. Ancak sipariş alabilmek için çalışmanızı potansiyel bir müşteriye göstermelisiniz. Portföyü tamamen boş olan bir tasarımcıya sipariş vermeyi çok az kişi kabul eder. Bir kısır döngü ortaya çıkıyor: emir yok → portföy yok, portföy yok → emir yok.

Öncelikle portföydeki ilk projelerin (vakaların) çok ama çok önemli bir adım olduğunun farkına varmanız gerekir. İlk çalışmanın kalitesi, hangi müşterilerin size geleceğini ve aslında tasarımcının tüm yolunu belirler. Bu nedenle, ilk durumlarda mümkün olduğunca kendinizi, bilginizi ve mütevazı (şimdilik) becerilerinizi göstermek önemlidir. Evet, gelişmiş teknoloji ve süper yaratıcı tekniklerle müşterilerinizi şaşırtamayabilirsiniz, ancak yaklaşımınızı ve düşüncenizi ortaya koyabilirsiniz. Başlangıç portföyünüzde iyi projeleriniz varsa, bu size ciddi bir destek sağlayacaktır çünkü bu tür çalışmalar tasarım bloglarına yayılma ve serbest borsalardaki sıralamanızı yükseltme eğilimindedir.

Ve tabii ki portfolyonuzu vasat bir çalışmayla dolduramazsınız. İlk işleriniz nasıl olacak, sonraki müşterileriniz de öyle olacak.

Öyleyse bir portföy doldurmanın yollarına geçelim.

1. Kendiniz için tasarlayın

Portföy çantası almanın en belirgin yolu onu kendiniz veya şirketiniz için tasarlamaktır. Bu bir web sitesi, kurumsal kimlik veya buna benzer bir şey olabilir. Buradaki zorluk, kısıtlamaları kendinizin bulmanız gerekmesidir, çünkü kısıtlamasız tasarım tasarım değil, saf yaratıcılıktır. Ancak iyi bir iş çıkarırsanız bu proje yalnızca portföyünüzdeki bir örnek değil, aynı zamanda iş aracınız haline gelecektir.

2. Arkadaşlarınız veya tanıdıklarınız için tasarım yapın

Akrabalarınıza, arkadaşlarınıza veya iyi tanıdıklarınıza sembolik bir ödül karşılığında iş teklif edebilirsiniz. Ancak bu seçeneğe çok dikkat edin. Müşterilerle çalışma konusunda çok az deneyiminiz var (aksi takdirde bu metni okumazdınız). Büyük olasılıkla bir şeyler ters gidecek ve ilişkiyi mahvetme riskiyle karşı karşıya kalacaksınız. Bu seçeneği denemeden önce 10 kez düşünün.

3. Hayali bir müşteri için tasarım

Özellikle Artemy Lebedev böyle başladı. Bağımsız olarak bir müşteriyi görevleri ve sınırlamaları ile bulabilir ve ardından bu tasarım sorunlarını çözebilirsiniz. Burada gerçeğe mümkün olduğunca yakın bir müşteri icat etmek önemlidir. Bir beyin nakli şirketi için tasarım yapmayın. Daha da iyisi, kurgusal bir PR ajansı için tasarım yapın. Ne kadar basit olursa o kadar iyi.

Web tasarımı veya mobil uygulama tasarımı alanında kariyere başlıyorsanız, talep edildiğini düşündüğünüz faydalı bir hizmetle karşınıza çıkabilir ve ardından buna yönelik bir tasarım oluşturabilirsiniz. Sadece bunu başka bir mobil hava durumu uygulaması yapmamaya çalışın;)

4. Ünlü bir marka veya web sitesi için tasarım

5. Yarışmalar

Birçok tasarım yarışması var. Şahsen ben onlara şüpheyle yaklaşıyorum çünkü çoğu zaman piyasadaki böyle bir sözleşmenin ortalama maliyetini aşmayan bir ücret karşılığında ücretsiz çalışmayı teklif ediyorlar. Ama yeni başlayanlar için işe yarayacak.

Bazı yarışmalar sosyal ağlarda ve bloglarda bulunabilir, ancak büyük bir kısmı 99designs ve GoDesigner gibi uzmanlaşmış sitelerin yanı sıra serbest çalışan borsalarında da bulunmaktadır. Bu yöntemin iyi yanı, bir görev icat etmenize gerek olmamasıdır; o görev zaten mevcuttur. Başarılı olursanız, yalnızca işi bitirmekle kalmayacak, aynı zamanda biraz para da kazanacaksınız.

Bu arada, milyonlarca ruble ödül fonu ile mobil uygulamaların geliştirilmesine yönelik VKontakte yarışmaları gibi çok iyi yarışmalar da var. Her ne kadar tamamlanmış olsalar da, çözüm üretip portföyünüze koymaktan sizi alıkoyacak hiçbir şey yok.

6. Ücretsiz çalışma (“portfolyo için”)

Onun için ücretsiz çalışmayı kabul edecek bir müşteri aramanızı kategorik olarak önermiyorum. İlk olarak, herhangi bir işin ödenmesi gerekir. Yeni başlayan birinin işi bile paraya mal olur. İkincisi, bu şekilde normal bir müşteri bulma şansı sıfıra yakındır.

7. Ünlü bir stüdyo veya tasarımcının projesi

Meslektaşlarınızın zaten çözdüğü bir sorunu ele alabilirsiniz. Ünlü tasarımcıların ve stüdyoların çalışmalarına bakın, kötü yapıldığını düşündüğünüz şeyi seçin ve onu daha iyi hale getirin. Deneyim ve iyi bir durumun yanı sıra, tasarım ortamındaki yankılara da güvenebilirsiniz (vay be, öğrenci Studio X'ten daha başarılıydı!).

8. Kendi projesi

Hem pratik açıdan hem de toplumsal fayda açısından çok faydalı bir yöntem. Tematik bir koleksiyon, web hizmeti, tasarım çerçevesi, ücretsiz simgeler kümesi veya PSD şablonları oluşturarak yalnızca portföyünüzü doldurmakla kalmaz, aynı zamanda diğer insanlara da yardımcı olursunuz. Ayrıca projeniz iyi sonuçlanırsa zamanla bir gelir kaynağı haline gelebilir.

Örneğin, Enotus Artyom Nosenko'nun not alma hizmeti (Artyom elbette yeni başlayan değil, mükemmel bir örnek):

9. Gerçek bir sorunu çözmek

Bana göre dünyaya ve potansiyel müşterilere neler yapabileceğinizi göstermenin en iyi yolu, gerçek dünyada gerçek bir sorun bulmak ve onu tasarımcı yöntem ve araçlarını kullanarak çözmektir. Bu sizi gerçek bir tasarımcı olarak geliştirecek ve ilginizi çeken çeşitli görevleri gösterecektir.

Tasarımcı Özeti". Bu, baş editörün grafik tasarımcılar için en iyi bağlantıları içeren haftalık bültenidir.

Kendinizi iyi pazarlamanın en iyi yolu mükemmel portföyü oluşturmaktır. Portfolyo, çalışmanızın, çalışmanızın sonuçlarının bir yansımasıdır. Müşteri çekmek için iyi bir portföy çok önemlidir. Ve bir tasarımcının mutlaka bir portföyü olması gerekir.

Ve eğer buna katılıyorsanız kendinize birkaç soru sorun. Portföyünüzü geliştirmek için ne kadar zaman harcamak istiyorsunuz? En iyi çalışmanızı kullandığınızdan emin misiniz? Kesin olarak söyleyebileceğim bir şey var.

Portföyünüzün hangi biçimde oluşturulduğu önemli değil - dijital veya kağıt üzerinde. Önemli olan onu geliştirmeye devam etmektir.

Kariyeriniz ilerledikçe hiçbir şeyin, çalışmanızın en iyi kısmını açık ve ilgi çekici bir şekilde sunmaktan daha önemli olmadığını anlayacaksınız. Bu makale bunu yapmanıza yardımcı olacaktır.

Mükemmel tasarımcı portföyünü oluşturmanın 20 ipucunu ve örneğini dikkatinize sunacağız. Bu ipuçları kağıt ve çevrimiçi portföyler için ipuçlarına ayrılmıştır. Bu konuda lider olmak istiyorsanız bu ipuçlarını aklınızda bulundurun.

Ve evet. Fikriniz bizim için önemlidir. Yorumlarınız memnuniyetle karşılanmaktadır.

Kağıt portföyleri

20. Cilt

Bir tasarım portföyü üzerinde çalışırken cevaplanması gereken ilk soru, ne kadar çalışma içermesi gerektiğidir.

Kapsamlı bir portföyde doğru izlenimi yaratmak için en iyi çalışmalarınızdan en az 20 tanesine ihtiyacınız olacak.

19. Uygun örnekler

Tam zamanlı bir çalışan pozisyonuna başvuruyorsanız, uygun iş örneklerini portföyünüze dahil etmeniz daha iyi olur. Örneklerin başvurduğunuz pozisyonla alakalı olduğundan emin olmalısınız.

Dijital sanatçı pozisyonuna başvuruyorsanız dijital çizimler sunmalısınız. Kurşun kalemle yapılan eskizler burada çalışmaz:

18. Bağlam

Tasarımcı ya da sanatçı olmanız o kadar önemli değil. Çünkü her durumda, yaratıcıların brifinglerine dayalı grafikler oluşturmanız gerekecek. Özeti dikkatli bir şekilde yorumlayabilmeniz gerekecektir.

Portfolyonuz dağınık görseller içeriyorsa bu yeterli değildir. Bunları bağlam içinde sağlamanız gerekir. Bu resimler nereden geldi? Fikir nasıl ortaya çıktı? Düşünce zinciri nedir?

Görsellerin konseptini geliştirmeye yardımcı olabilecek her şey portföye dahil edilmelidir.

17. Zevk için çalışın

Belirli bir sözleşme veya pozisyon için portföy oluşturma sürecinde olsanız bile, yalnızca sipariş edilen işlerden daha fazlasını dahil edin. Sonuçta tasarımcı sadece bir iş değil aynı zamanda bir hobidir değil mi?

Portföyünüze dilediğiniz çalışmayı dahil edebilirsiniz. Örneğin, serbest çalışma arayan bir illüstratörseniz, henüz sipariş edilmemiş projeleriniz olması kesinlikle yardımcı olacaktır.

16. Son kullanma tarihi

Zamanla yeni deneyimler kazandıkça işiniz de değişecek. Bu, eski eserlerin üzerine yeni eserlerin konulması gerektiği anlamına gelmiyor.

Ne kadar yeni iş yaptığınıza bağlı olarak portföyünüzü ara sıra temizlemeniz ve güncellemeniz faydalı olabilir.

Portfolyo yalnızca tasarım çalışmalarınızın bir koleksiyonu değildir. Bazı önerileri kalın harflerle vurgulamakta fayda var. Bunları doğrudan çalışmanızın üstüne yerleştirin. Üstelik gerçek hayattaki öneriler daha da yardımcı olacaktır.

Bütün bunlar yeteneklerinizi gösterir. İşinizi nerede ve ne zaman bıraktığınız önemli değil. Meslektaşlarınızla mükemmel ilişkiler kurduğunuzdan emin olun ve onlardan tavsiye isteyin. Öneriler her zaman yardımcı olur.

14. Geri çekilin

Portföyünüzü üçüncü bir taraftan görüntüleyebilirsiniz. Elbette daha deneyimli çalışanların portföyünüze baktığında deneyiminiz oldu ve onların eleştirisini beklediniz.

Güçlü ve zayıf yönlerinizi bilmeniz çok önemlidir. Buna dayanarak büyümeyi önceliklendirebilir ve grafiklerle pratik yapabilirsiniz.

13. Kendinizi tüm ihtişamınızla sergileyin

Portföyünüzü yaratıcı biyografiniz olarak düşünün. Bu sadece tasarımlarınızı göstermeniz gerektiği anlamına gelmez. Profesyonel olduğunuz izlenimini vermelisiniz.

Her konuda profesyonel olduğunuzu vurgulayın. Hem iletişim becerilerinde hem de son teslim tarihlerini karşılamada.

12. Kendinizi satın

Başka hangi yetenekleriniz var? Belki iyi bir fotoğrafçısın? Yoksa şarkıcı mı? Gelecekteki işvereninize yalnızca temel olanları değil, tüm yaratıcı fırsatlarınızı bildirin:

11. Endeksli portföy

Bir kitabı okuduğunuzda veya bir kitaba göz attığınızda ya da bir web sitesine göz attığınızda, ilginizi çeken sayfaları işaretler veya yer imlerine eklersiniz.

İşvereninizin de aynısını yaptığını hayal edin. Sayfaları numaralandırarak insanların işini kolaylaştırın.

Çevrimiçi portföy

10. Platform

Çevrimiçi portföyünüzü yayınlamak için çeşitli seçenekler vardır. Portföyünüz için temiz, kişiselleştirilmiş bir alana ihtiyacınız olduğunda, bir alan adı satın almanız ve birinden sizin için bir web sitesi oluşturmasını istemeniz yeterlidir.

Veya WordPress'i yükleyin ve kendiniz için özelleştirin. Yukarıdakiler yeteneklerinizi aşıyorsa IM Creator hizmetinizdedir.

9. Hedefleri belirleyin

Çevrimiçi bir portföy oluşturmanın gerekliliğini anladığınızdan emin olmalısınız. Portföyünüzün amacı nedir? Geri bildirim? Yoksa istihdam mı?

Bu soruları yanıtlamak portföyünüzü daha iyi oluşturmanıza ve başarı şansınızı artırmanıza yardımcı olacaktır.

8. Seçici olun

Çalışmalarınızın çoğunu çevrimiçi ortamda yayınlamayın. Seçici olun. Çalışmalarınızın en iyisini seçin. Yeteneklerinizin çoğunu yansıttıklarından emin olun. Her şeyi bir anda göstermemelisin.

İnsanların çalışmalarınızı daha fazla görmek istemesini sağlayın. Çevrimiçi portföyünüzle tam olarak yapmanız gereken şey budur:

7. Düzenle

Londralı illüstratör Malika Favre şöyle diyor: " Çalışmanızı denetleyin. Çevrimiçi bir portföy, basılı bir portföyle aynı ritmi takip etmelidir: bir hikaye anlatmalısınız.

Projelerinizi birbirlerinden akacak, birbirini tamamlayacak şekilde düzenleyin. Yeni hikayeye uyum sağlamak için eski projenin silinmesi gerekiyorsa öyle olsun."

6. Söyleme – göster

Web sitesi kartvizit gibidir; hakkınızda çok şey anlatır. Ve daha kesin olmak gerekirse, bunu gösteriyor. Bu nedenle sitenize gelen ziyaretçilerin öncelikle söyleyeceklerinizi okumak yerine göreceğinden emin olmalısınız.

5. Güncelleme

Portfolyo geliştirmenin önemli bir görevi, onu en son çalışmalarınızla düzenli olarak güncellemektir. Sitenizi birkaç ay bile güncellemeden bırakırsanız, insanlar daha önce yayınladığınız şeyleri satın almayacaktır.

4. Hızlı güncelleme imkanı

İki veya üç tıklamayla hızlı bir şekilde yeni çalışmalar eklemenizi ve eskilerini silmenizi sağlayacak bir site tasarımına ihtiyacınız var. Güncellemeler çok uzun sürerse mevcut işlerden bunalacağınız için bunları düzenli olarak yapmaktan yorulacaksınız.

Web siteniz hangi hedef kitle için tasarlanmış olursa olsun, insanların zamanının sınırlı olduğunu anlamalısınız. İşverenler onlarca portföyü birkaç dakika içinde görüntülemeyi başarıyor. Bu, portföyünüzün daha da hızlı dikkat çekmesi gerektiği anlamına gelir.

Ancak, çılgınlık (bizim durumumuzda, görsel efektlerle asıl işinize zarar verecek şekilde aşırıya kaçmak) ile iyi bir web sitesi arasındaki çizgiyi anlamaya ve hissetmeye değer. İşte 2017'den hem görsel olarak çekici hem de içerik açısından ilgi çekici olan 8 portföy web sitesi örneği.

1. Rafael Kfouri

Rafael'in arkasında bir dolu ödül ve deneyim, Nike, Coca-Cola ve diğerleri için projeler var. Şimdi'de çalışıyor Wieden+Kennedy Portland'da. Pek çok kişi iyi tek sayfalık sayfalar hazırlayamaz ama Kfuri harika bir iş çıkardı.

2.Jennifer Heintz

Jennifer, Boston'da yaşayan bir tasarımcı ve illüstratördür. Diğer şeylerin yanı sıra, hala üniversitede okuyor. Öğrenci olduğunuzda portfolyonuzda çok fazla iş olmaz, dolayısıyla elinizdekilerden en iyi şekilde yararlanmanız gerekir.

3. Pavel Kedzich

Riga'dan grafik tasarımcısı – çeşitli web projelerinde uzman. Bu yüzden portföyüne tüm kalbiyle yaklaştı.

4.Mat Weller

Mat Weller, BBC Radio 1, J Brand Jeans, BSkyB ve Vodafone ile çalışmış, İngiltere'den serbest çalışan bir grafik tasarımcıdır.

5. Ade Mills

İngiltere'den başka bir grafik tasarımcı. Mavimsi bir renk tonuna sahip portföyü bize eski fotoğrafları hatırlatıyor. Küçük ama çok güzel görünümlü bir site.

6. Ben David Sandhu

Tasarımcının en iyi projelerinin slayt gösterisinden oluşan minimalist bir portföy. Bu arada Ben, kariyeri boyunca Honda, Speedo, Bottega Veneta ve Shangri-La ile çalıştı.

7. Jean-Loïc Antunes

Fransa'dan gelen illüstratör ve grafik tasarımcısının web sitesinde pek çok eseri yer alıyor ve harflerin görsel efektleri samimi ve eğlenceli bir atmosfer yaratıyor.

8. Alex Meclisi

Chicago merkezli bir serbest çalışan olan Coven, portföyüne çeşitli bir görünüm kazandırmak ve izleyicinin ilgisini çekmek için portföyünde ince renk tonları kullanıyor.

Portföyünüze neler dahil edilmeli? Kaç proje olmalı? Henüz herhangi bir projeyi tamamlamadıysam ne olur? Bu makalede Iti ve diğer birçok soru ele alınacak.

Bu yazı hem gelecek vaat eden iç tasarımcılar hem de portföylerine yeni ve ilginç bir şeyler eklemek isteyenler içindir. Portföyün anlamsal içeriğinden, teknik yönünden ve estetiğinden bahsedelim, ben de başarılı bir iç tasarımcı portföyünün sırlarını paylaşacağım.

Bu ipuçları yalnızca projelerinizi ilk kez toplamak ve düzenlemek istiyorsanız değil, aynı zamanda elektronik veya basılı portföyünüzü güncellemeyi planlıyorsanız da uygundur.

Hemen uyarıyorum, bu yazı uzun olacak, söylenecek çok şey var, o yüzden kendinize çay/kahve ya da sıcak çikolata yapın ve 30 dakikanızı bu yazıya ayırın. Okumanın tadını çıkar! Ayrıca bu konuyu kısaca tartıştığım bu kısa videoyu da izleyin.

"data-provider-name="YouTube">

Öncelikle bir iç mimarın portfolyosu konusunu 3 anlamsal başlığa ayırmak istiyorum çünkü iç mimarın hangi aşamada olduğuna ve bu çalışmaları kime göstermeyi planladığına bağlı olarak portfolyonun içeriği değişecektir:

Yeni başlayan bir iç tasarımcının portföyü

Halihazırda kurulmuş bir tasarımcının portföyü

İç Tasarım programına kabul için portföy

Makalenin büyük kısmı bu üç noktaya ayrılacaktır. Benim düşünceme göre, hem yeni başlayan hem de deneyimli bir iç tasarımcı, farklı yönlerde ve temalarda birkaç portföye sahip olmalıdır; bunlar farklı durumlar için farklı elbiseler gibidir: kokteyl, uzun akşam, yürüyüş için yaz vb.

Yazının sonunda aşağıdaki konulara değineceğim:

Portföy hırsızlığı

Teknik taraf

dolgu

Estetik

Son ipuçları

Yararlı kaynaklar, kitaplar ve portfolyo örnekleri

1. Yeni başlayan bir iç tasarımcının portföyü

Ben buna geleneksel olarak "öğrenci portföyü" adını veriyorum ve blog yazımın en büyük kısmı bu tür portföylere ayrılacak. Aşağıdaki ipuçları, hem "yeni mezun" tasarımcılar hem de kural olarak tamamlanmış projelerde deneyimi olmayan "İç Tasarım" yönündeki öğrenciler için uygundur.

Yeni mezun bir tasarımcı genellikle portföyünü oluşturmaya başladığında onu biraz soyut ve genel hale getirir, farklı proje ve tasarım alanlarını içeren, kendi deyimiyle "hepsi bir arada". Bu başlangıç için iyi bir seçenektir, asıl önemli olan en iyiyi seçmek ve gereksizleri temizlemektir.

Böyle bir portföy aşağıdaki blokları içerebilir:

İlk blok eğitim projeleridir. yüksek kaliteli çalışma çizimleri (tasarım stüdyolarındaki boş pozisyonlara başvururken çok değerlidir), 3 boyutlu görseller, iç eskizler içeren. Bu profesyonelliğinizi gösterecektir. Bu blokta bir fikrin konseptten son görselleştirmeye kadar gelişimini göstermek iyi olacaktır. Bu bölümü konut ve kamusal alanlar olarak ayırabilirsiniz;

İkinci blok rekabetçi projeler olacak, Herkes onlarla övünemez ama hırsınızı, yaratıcılığınızı ve fikir cesaretinizi gösterirler;

Üçüncü blok özel projelerdir. eğer zaten olmuşsa ve onları başarılı buluyorsanız (belki bu, stüdyonuz veya arkadaşlarınızın dairesi için bir projedir). Kural olarak, yeni başlayanların henüz "canlı" projeleri yoktur veya uygulanmamıştır (bu genellikle iç tasarımda olur: müşteri bir proje sipariş eder, tasarımcı her şeyi hazırlar: fikir, çizimler ve resimler ve ardından Örneğin, müşterinin parası biter ve proje "donar" veya yazarın denetimi olmadan uygulanır ve bunun sonucunda ortaya çıkan tüm sonuçlar ortaya çıkar; bazen orijinal proje olan bitenden dolayı tanınmaz hale gelir). Her halükarda, gerçek uygulama deneyiminiz varsa, o zaman dedikleri gibi, "bir yenilmiş için iki yenilmemiş verirler";

Dördüncü blok akademik çalışma ve hobilerdir. Burada resim ve çizim çalışmalarınızı ya da fotoğrafçılığa meraklıysanız profesyonel fotoğraflarınızı yerleştirebilir; Belki de hobiniz grafik tasarım veya logo geliştirmedir; portföyünüze bu tür "saf yaratıcılığın" birkaç örneğini eklemenizi öneririm, bu sizi bir işveren veya müşteri için bir kişi, bir birey olarak daha iyi ortaya çıkaracaktır.

Portfolyomuzu kime gösteriyoruz?

Yeni başlayan bir tasarımcının portföyünün içeriği kime gösterileceğine bağlıdır: potansiyel bir işverene mi yoksa gelecekteki bir müşteriye mi?

Acemi bir tasarımcı kendisi için, özel projelerde çalışmak ve bir şirkete katılmak istemediğinde (bazen "özel iç tasarımcı" olarak da adlandırılır) popüler bir seçeneği düşünelim. Bu durumda en çok kazanan portföy ne olur?

Öncelikle en çok hangi projeler üzerinde çalışmak istediğinize karar vermeniz önemlidir. Bu tam olarak nedir? Seçenekler:

Küçük ekonomik daireler (başlangıçta en yaygın konu)

Güzellik Salonları

Kafeler, restoranlar

Kır evleri

Anaokulları

Oteller, su parkları, bazı büyük kamusal alanlar (yeni başlayan biri için hala hayal dünyasında; kimsenin bu tür projeleri tek başına yürütmek için "taze" bir tasarımcıya güvenmesi pek olası değildir; ancak ekibinizde bir tasarım büronuz varsa) , o zaman bu kesinlikle mümkündür).

Bir iç tasarımcı portföyünün içeriği kime gösterileceğine bağlıdır: potansiyel bir işverene mi yoksa gelecekteki bir müşteriye mi? \

Mezunların çoğunun ilginç büyük projeler üzerinde çalışmak istediği açıktır; tasarımcı olmak için çalıştıklarında hayal ettikleri şey budur, ancak çoğu zaman küçük başlamak zorunda kalırlar, genellikle mütevazı bir bütçeye sahip küçük dairelerle. Adını St.Petersburg Devlet Sanat ve Endüstri Akademisi'nde okuduğumda. Stieglitz'in İçişleri Bakanlığı'nda (6 yıllık eğitim, yüksek lisans derecesi), eğitim projeleri için çeşitli konularımız vardı: bir su kulübü, 60 koltuklu bir restoran, bir apartman dairesi, 3-5 kişilik bir aile için bir ev ( müşterinin portresini ve hobilerini kendimiz bulduk), sergi alanı, kitapçı, eğlence parkı.

İki yol

Esasen, yeni başlayan biri olarak iki seçeneğiniz var: ya bir tasarım firmasında iş bulun ve büyük ve ilginç projeler üzerinde çalışın, burada "büyük balık" var, ancak burada büyük olasılıkla ilk önce bir rolü oynayacaksınız. teknik ressam veya 3D görselleştirici, yani Her zamanki gibi bu tür stüdyolarda herkesin zaten birçok parlak fikri var; sadece iyi performans gösterenlere ihtiyaçları var. En azından işin ilk yıllarında müşteriyle kişisel olarak iletişim kurmanıza izin verilmesi pek olası değildir (asla bilemezsiniz, yöneticinin düşündüğü gibi müşteriyi "çalacaksınız"), bu yüzden çok şey yapmaya hazır olun çizim ve render alma, bir “işgücü” olmak.

Uzun yıllar bu pozisyonda sıkışıp kalmak çok kolaydır, özellikle de çok hırslı değilseniz ve belki de tam olarak istediğiniz buydu, genel olarak aklınızda bir plan yapın ve kariyerinizi geliştirmeyi düşünün. Kendinizle anlaşıp birkaç yıl benzer firmalarda çalışarak deneyim kazanabilir, ne kadar büyük projelerin yapıldığını görebilir, proje yöneticisi seviyesine yükselebilir, bütün bu “mutfağı” içeriden görebilir, mutfağın nasıl yapıldığını anlayabilirsiniz. tasarım endüstrisi tüm iç yapısıyla çalışır. Bundan sonra özgür olabilirsiniz, kendi tasarım büronuzu açabilirsiniz, hatta bazen bazı müşterilerinizi ve meslektaşlarınızı da yanınıza alabilirsiniz, bu genellikle tasarım firmalarının gerçeğidir.

İkinci seçenek: hemen kendiniz için çalışın, ancak "büyük balık" ve "zengin" siparişler beklemeyin, hala deneyimsizsiniz, burada büyük olasılıkla ekonomi sınıfı daireler, güzellik salonları ve kafeler için "balık" yapacaksınız. Tabii ki, siz büyüdükçe ve deneyim, bilgi ve beceri biriktirdikçe, siparişleriniz "büyüyecek" ve gittikçe daha zengin müşteriler, giderek daha ilginç görevlerle gelecektir.

Müşteriyi portföyünüzle ikna edin

Küçük bir dairenin müşterisi ile Alpler'deki birinci sınıf bir restoranın müşterisinin tamamen farklı müşteriler olduğunu anlamak önemlidir, ancak hem birinci hem de ikincinin, projeyi başarıyla tamamlayabileceğinize portföyünüzle ikna edilmesi gerekir. onlar için, bütçeye uygun ve zamanında. Burada inanılmaz, çok parlak, fütüristik ve cesur eğitim ve rekabetçi projelerinizle müşteriyi ancak korkutup kaçırabilirsiniz. “Çılgın yaratıcı kişi yakalandı! Ayrıca bana siyah tavanlar ve beton duvarlar yapacak, bundan uzak durmak daha iyi!” - Müşteri burada düşünüyor olabilir ve prensipte haklı olacaktır, kendinizi onun yerine koyun. İstatistiklere göre, St. Petersburg ve Moskova'daki müşterilerin yüzde 80'i klasik veya modern ama sakin, nötr iç mekanları tercih ediyor.

İstatistiklere göre, St. Petersburg ve Moskova'daki müşterilerin %80'i klasik veya modern fakat sakin, nötr iç mekanları tercih ediyor.

Acemi tasarımcıların parlak fikirleri ve muhteşem proje konseptleri, bir tasarım bürosunda iş bulmak istiyorsanız daha iyi çalışır, ayrıca çizimlerinizin kalitesine ve profesyonelliğine bakarlar - bu şekilde şirket başkanı potansiyelinizi görebilir ve anlayabilir teknik açıdan bakıldığında birçok şeyi yapabilir ve sizi işe alabilirsiniz.

Özel müşterilerin olduğu durumlarda çalışmanız belirli bir konu üzerinde olmalıdır; ideal olarak portföyünüz tamamlanan projelerin yüksek kaliteli fotoğraflarını içermelidir. Evet, yeni başlayanlar için bu kolay değil ama bunun için çabalamanız, işin başında müşteriyle fotoğraf çekme olasılığını tartışmanız ve projenin son aşamalarına gelir gelmez, bu bir proje olsa bile. Küçük olan, hemen tanıdığınız bir fotoğrafçıyı davet edin ve iç mekanı “gündelik yaşamla büyümüş” hale gelinceye kadar çekin. Portföyde güzel duracak veya ofisinizin duvarına çerçevelenecek yüksek kaliteli fotoğraflar çekmek önemlidir. Bir düşünün, aslında fotoğraf sizin tek eseriniz ve en güçlü kozunuzdur.

Örneğin stüdyo dairelerin tasarımına vurgu yapılabilir. 2 kiralık daire bile size iyi hizmet edecek ve yeni müşterilerin güvenini artıracaktır. Çoğu zaman, acemi tasarımcıların henüz tamamlanmış iç mekanlardan oluşan önemli bir bagajı yoktur, o zaman portföyünüze "tek odalı dairenizin" veya bir akrabanızın / arkadaşınızın dairesinin bir projesini koyabilir ve bunu gerçek tasarımın tüm aşamalarından geçirebilirsiniz. Başka bir fikir: Yeterince iyi ve iyi gelişmişse, tam teşekküllü tamamlanmış projenizi eğitim projelerinden benzer bir konuya alın. Buraya mood board'lar (tasarım panoları), görselleştirmeler ve bazı çizimler eklemek uygun olacaktır. Müşteri için her şeyin net olması için görsel bileşene odaklanın.

Bir kez daha dikkatinizi çekmek istiyorum: Yüksek kalitede uygulanmış projeleriniz varsa, müşteri için bir portföy oluştururken bunlara odaklanın ve tamamlanmış iç mekanların fotoğraflarını eklediğinizden emin olun.

Bazen her müşteri için portföyünüzü biraz deforme etmeniz gerekir. Örneğin bir kafe tasarımına ihtiyacınız varsa buna göre en az bir veya iki kafe/restoran projesini portföyünüzde göstermeye çalışın ve bunları en baştan avantajlı bir şekilde sunmaya çalışın. Bir müşterinin kamusal alan tasarımı için size gelmesi durumunda portföyünüzü apartman projeleriyle aşırı doldurmamalısınız. Bir apartman dairesi veya kır evi projesi için size geldilerse fikir aynıdır. Ona müşterinin neye ihtiyacı olduğunu gösterin.

Ona müşterinin neye ihtiyacı olduğunu gösterin. \

Tamamlanmış projelerin olmadığı bir durumda eğitim projelerinden bir şeyler alabilir veya uygun bir şey yoksa belirli bir konuda yeni bir konsept oluşturabilirsiniz. Adını St. Petersburg Devlet Sanat ve Sanayi Akademisi'nde okurken hatırlatayım. Stieglitz, bize farklı görevler verildi: kır evleri, apartmanlar, su parkı, sergi alanı, mağaza, böylece farklı konularda eğitim alabilir ve her birinin özelliklerini ve ayrıntılarını anlayabiliriz, bu ileriki uygulamalarda çok yardımcı oluyor .

Bir tasarımcı olarak büyüdükçe, portföyünüzden en iyi ilk projeleri değil, eğitimleri ayıklayın ve yalnızca en başarılı olan “meyve suyunu” bırakın. Portfolyonuzu aşırı yüklemeyin, gösterdiğiniz şeylerde seçici olun, gereksiz olanları ayıklayın, portföyünüzü tercihen her bir buçuk yılda bir temizleyin ve cilalayın.

Portfolyonuzu aşırı yüklemeyin, gösterdiğiniz şeylerde seçici olun, gereksizleri ayıklayın.

Müşteri portföyü VS şirket portföyü. Asıl fark

Dolayısıyla, yeni başlayan bir tasarımcının tasarım stüdyoları ve özel müşteriler için portföyünün içeriğindeki temel fark, ilk durumda, profesyonel bir ressam, 3D görselleştirici, tasarımcı sanatçısı olduğunuzu gösteren, bilgiyi vurgulayan bir çizim paketinin önemli olmasıdır. Grafik editörleri arasında genel olarak burada her şeyin dikkate alınması gerekir, bu da bilgisayar programları ve eskiz konusundaki becerilerinizi ve yeterliliğinizi gösterir. Eskiziniz hala "topal" ise, video kurslarıma hoş geldiniz, daha fazla ayrıntı için programa ve eskizlere bakın.

Tasarım stüdyolarına yönelik bir portföy, öğrenci ve yarışma projeleri veya sadece cesur fikirler aracılığıyla potansiyelinizi göstermenin iyi bir yoludur. Yapabildiğiniz her şeyi gösterin; işverenler de belirli bir fikrin gelişimini gördüğünüzde bundan hoşlanırlar: "El yazısıyla yazılmış bir eskizden güzel bir görselleştirmeye kadar" serisinden eskizlerde nasıl ortaya çıktığını ve daha sonra çizimlerde ve son resimlerde nasıl ortaya çıktığını görebilirsiniz.

Portföyünüzde bir fikrin gelişimini gösterin: Eskizlerde nasıl ortaya çıktığını ve daha sonra çizimlerde ve son resimlerde nasıl ortaya çıktığını, bu her zaman ilginç ve büyüleyicidir.

Özel müşteriler için bir portföy söz konusu olduğunda, halihazırda tamamlanmış projelerin sonuçlarını (iç mekan fotoğrafları), renkli çizimleri, eskizleri, deneyiminizi ve becerilerinizi açıkça gösteren 3 boyutlu görüntüleri göstermek en iyisidir. Maksimum “görsellik”, çünkü müşteri gözleriyle “seviyor”! Elbette iç mekan ve mimariyle ilgili dergileri karıştırmışsınızdır: "AD", "Salon", "En İyi İç Mekanlar" vb. Orada projelerin nasıl sunulduğunu hatırlıyor musunuz? Maksimum güzel fotoğraf ve sadece birkaç çizim, genellikle mobilyaların düzeniyle ilgili temiz ve net bir plan ve hepsi bu, başka bir "çizim" yok.

Yarışma projeleri bir şirketin portföyü için iyidir; bu tür projeler aynı zamanda müşteriler için bir portföyde de işe yarar, ancak yalnızca gerçekten bir şey kazandıysanız, örneğin en iyi restoran tasarım projesi yarışmasını (2008'de “IDEA. Restaurant'ta yaptığım gibi) yarışması) veya benim ekoloji merkezi projem gibi “Mimarlık” kategorisindeki en iyi proje: . Fotoğrafları veya röportajları ekleyin ve projelerinizin fotoğrafları bir iç mekan dergisinde (Salon veya AD gibi) yayınlanırsa, bu, etrafınızda belirli bir "yıldızlık", "süper yetenek" ve yaratıcı kişilik halesi yaratacaktır. Birçok müşteri bundan gerçekten hoşlanacak! Böylesine yetenekli bir tasarımcının, belki de geleceğin yıldızı olabilecek bir tasarımcının, büyük tasarım bürolarına kıyasla bu kadar uygun bir fiyata projelerini üstlenmesinden memnun olacaklar ve gurur duyacaklar.

Portföyünüz için özel olarak birkaç proje yapmak ve stil, tema ve hatta oda alanı açısından hoşunuza giden ve yapmak istediğiniz şeyleri oraya koymak harika bir fikir olabilir. Bu projelerde kendinizi %100 ortaya çıkarabilirsiniz. Evet, bu daha fazla zaman alır ancak unutmayın, müşteriyle ilk görüşmeniz ve portföyünüzü göstermeniz bu siparişi verip vermeyeceğinizi tam anlamıyla belirleyecektir.

Müşteriyle ilk görüşmeniz ve portföyünüzün gösterilmesi tam anlamıyla bu siparişi verip vermeyeceğinizi belirler.

2. Daha deneyimli veya tecrübeli bir iç mimarın portföyü

Burada her şey çok daha basit, arkanızda iş deneyiminiz var, birkaç düzine tamamlanmış projeniz var. Geçmişteki müşterilerin referanslarını ve tavsiyelerini eklemek yararlı olabilir; bu, yeni müşterilerle tanışırken çok işe yarar! Tamamlanan projelerin incelemeleri ve fotoğrafları, acemi tasarımcılara karşı ana kozunuzdur.

Portföyünüzü yılda birkaç kez gözden geçirin ve güncelliğini yitirmiş projeleri ayıklayıp yerine yeni ve başarılı projeler koyun. Yıllar boyunca biriktirdiğiniz her şeyi eklemek isteyip portföyünüzü aşırı yüklemeyin, çok yorucu olur. Portföyde 5-6 proje göstermek, 15-20 sayfaya odaklanmak yeterlidir.

Portföyde 5-6 proje göstermek, 15-20 sayfaya odaklanmak yeterlidir. \

Eskizleri elle ekleyin, bu genel izlenimi büyük ölçüde "canlandıracaktır". İşaretleyicilerle iç mekan çizimi ve en popüler eskiz video kurslarım hakkında daha fazla bilgi için bkz.

Eğer hırsları olan deneyimli bir iç tasarımcıysanız, muhtemelen projelerinizin dergilerde zaten birçok yayını vardır. Bunları portföyünüze ve web sitenize, örneğin “Hakkımızda basın” bölümüne eklediğinizden emin olun. Ayrıca bazı tasarım ödülleriniz de olabilir, bunlardan bahsedebilirsiniz, güvenin bana, müşteriler buna bayılacak.

Maison&Objet veya Isaloni gibi önde gelen iç tasarım sergilerinden fotoğraflarınızı da eklemek harika bir fikir olacaktır; bu, müşteriye trendleri takip ettiğinizi, "dalganın üzerinde" olduğunuzu gösterecektir. Maison&Objet sergisindeki fotoğraflarımdan bir örneğe bakın.

Buradaki ana fikir, portföyünüzü aşırı yüklememek, ancak her bir müşteriye odaklanarak farklı konularda iki veya üç tane bulundurmak daha iyidir: size bir kır evi siparişi ile geldilerse, portföyün% 80'i Restoran - kafelerin, restoranların, kamusal alanların iç mekanları ise ev projelerinize adanmalıdır, bu fikir açıktır.

Size bir kır evi siparişi ile geldilerse, portföyün% 80'i ev projelerinize, eğer bir restoransa, o zaman kafelerin, restoranların, kamusal alanların iç mekanlarına ayrılmalıdır.

Tüm projelerinizi son çekime getirmeye çalışmak da önemlidir, çünkü bu, deneyimli bir tasarımcı olarak yeni başlayanlara göre ana kozunuzdur - portföyünüzdeki tamamlanmış iç mekanların fotoğraflarını göstermek.

Eğer genişlemek ve daha fazla çalışanı işe almak istiyorsanız, projeleri farklı tarzlarda gösterebilirsiniz, bu daha fazla müşteri çekecektir. Ya da tam tersi, Kelly Hopen veya Karim Rashid gibi birinci sınıf yıldızları hedefliyorsanız imza stilinize odaklanabilirsiniz. Hangi yaklaşımın size daha çok çekici geldiğini düşünün?

Böyle bir portföyde iyi bir renk ve kompozisyon anlayışına sahip olduğunuzu, çizim becerilerine ve muhtemelen bilgisayar programlarının temellerine sahip olduğunuzu göstermeniz önemlidir. Renkçilik, örneğin Kandinsky, Paul Klee, Morandi, Mondrian gibi sanatçıların eserlerinin soyutlaması veya analizi örneğiyle bile gösterilebilir. Çizim - mimari detayların ve eskizlerin çizim örneğini kullanarak. Bazı natürmortları ve alçı başlarını dahil edebilirsiniz. Sanatsal yeteneklerinizi gösterin, bu üniversiteye veya tasarım okuluna uygun olduğunuzu gösterin. Fotoğrafçılıkla ilgileniyorsanız, birkaç iyi fotoğraf ekleyin. Burada gerçek çalışmalarınızı göstermeniz önemlidir, bazen onları bir portföye koymanız bile istenmez, sadece çizimlerin olduğu bir klasör getirmeniz yeterlidir.

Sizi iç mekan çizimi ve perspektif çizimi ile ilgili çevrimiçi video kurslarımı almaya davet ediyorum:

Portföyün teknik tarafı

Portfolyolar elektronik biçimde (çoğunlukla PDF biçiminde) ve basılı albüm biçiminde gelir. Son zamanlarda, PDF sürümü giderek daha sık yeterli hale geliyor; bir toplantıda iPad'inizde veya dizüstü bilgisayarınızda kolayca inceleyebilir veya önceden bir dosya olarak e-postayla gönderebilirsiniz.

Elektronik portföyün pek çok avantajı vardır: Renkler basılı olana göre çok daha parlak ve güzeldir, kompakttır, taşınabilir ve çevre dostudur, Avrupa ve Amerika'da "çevre dostu" ve "sıfır" fikirlerine çok olumlu bakılmaktadır. Atık” diyerek portföyünüzü oluştururken bu süreçte tek bir ağaca bile zarar verilmedi. Ayrıca, elektronik bir portföyün değiştirilmesi ve güncellenmesi elbette daha kolaydır.

PDF portföyünün birçok avantajı vardır: Renkler, basılı olana göre çok daha parlak ve güzeldir, kompakttır, taşınabilir ve çevre dostudur.

Portföyünüzü yazdırmayı planlıyorsanız yatay A3 formatına (veya aşırı durumlarda A4) odaklanın. Kare formata dikkat edin, projeleri başarılı bir şekilde düzenlemek ve 15 sayfaya sığdırmak daha zordur (hatırlatayım, 15-20 sayfa en iyi projelerinizi göstermek, müşteriyi etkilemek ve onu yormamak için ideal portföy hacmidir) .

Basılı portföylerde sık karşılaşılan bir sorun, renklerin doğru görünmemesidir; bazen istenen sonucu elde etmek için birkaç kez yazdırmanız gerekir. Basılı sürümü farklı şekillerde dosyalayabilirsiniz: bir bahar albümü olarak, ciltli bir kitap olarak veya portföy sayfalarını ayrı ayrı yazdırıp bunları temiz cepli bir ofis klasörüne yerleştirebilirsiniz.

Stüdyonuzda basılı portfolyo bulundurmanız tavsiye edilir, eğer tasarımcı olarak olgunlaştıysanız bu iyi bir form olarak kabul edilir. Basılı versiyon elbette en ekonomik versiyon değildir, çünkü yılda bir veya iki yılda bir güncellenmiş versiyonu yeni projelerle yeniden basmanız ve eskileri temizlemeniz gerekecektir. Burada tasarımın her şey olduğunu unutmayın; kağıdın kalitesi ve dokusu, renklerin parlaklığı, yazı tipleri, düzen, dokunma hissi - tüm bu faktörler, bir profesyonel olarak algınızı büyük ölçüde etkiler.

Stüdyonuzda basılı portfolyo bulundurmanız tavsiye edilir, eğer tasarımcı olarak olgunlaştıysanız bu iyi bir form olarak kabul edilir.

Yeni başlayan biriyseniz ve portföyünüzü yazdırmanıza gerek yoksa veya "çevre dostu" iseniz, elektronik sürümü seçin, web sitenize veya Google Drive'a yükleyebilir, bağlantı olarak gönderebilirsiniz. bir e-posta, çok kullanışlı. 5 Mb'ı geçmeyen PDF dosya boyutuna odaklanın. Tasarımcılar genellikle toplantılara bir iPad getirir ve müşteri, cihazdaki portföyde gezinir. Bu e-portföy aynı zamanda issue.com ve Behance.net gibi sitelere de yüklenebilir ve diğer yaratıcılardan ve hatta potansiyel müşterilerden çok sayıda görüntüleme alabilir. Her durumda geri bildirim ve belki sipariş alabilirsiniz.

İnsanlar sıklıkla bir portföy oluşturmak için hangi programların en iyi olduğunu soruyor? Neyle çalışabileceğinize bağlıdır: Keynote, Apple Pages veya PowerPoint'in çok basit bir sürümü olan Photoshop, Corel Draw, InDesign'da bir portföy oluşturabilirsiniz.

PDF SUNUMUMU ALIN

"10 ADIMDA KROKİ PLAN NASIL OLUŞTURULUR"

VE EN POPÜLER ÜÇ BLOG YAYINI!

BUNU YAPMAK İÇİN ADINIZI VE E-POSTA ADRESİNİZİ BELİRTİN:

Portföy içeriği

Eskizlerinizi, görsellerinizi, çizimlerinizi ve kolajlarınızı tek bir portföyde en güzel ve etkili şekilde nasıl sergileyeceğinizi düşünmenin yanı sıra özgeçmişinizi de düşünün. Fotoğrafınızı buraya ekleyin (en iyi yaptığınız yeri değil, en "profesyonel görünen" olanı seçin), kendiniz, eğitiminiz, diplomalarınız, yarışmalarınız, ödülleriniz ve kıyafetleriniz hakkında kısa bilgiler ekleyin, çalıştığınız programları listeleyin ( için) örneğin AutoCAD, ArchiCAD, 3DS MAX, Sketch up, Photoshop, Illustrator, Corel Draw), çizim becerilerinizden, elle eskiz çizebilme yeteneğinizden, İngilizce akıcılığınızdan bahsedin. Kişilerinizi ve web sitenizi özgeçmişinize eklediğinizden emin olun.

Özellikle 15 sayfadan fazla olduğu ortaya çıkarsa, bir içerik portföyü oluşturmak da iyi bir fikirdir.

Özgeçmiş tasarım şablonları için İnternet'e bakın (aramaya "özgeçmiş şablonları" yazın), özgeçmişinizin unutulmaz olmasına ve güzel görünmesine izin verin ve yalnızca Word'den gelen sıradan bir çıktı gibi görünmesin. İnsanlar kıyafetlerine göre değerlendirilir, unutmayın (okuyun: bir portföy tasarımına göre değerlendirilir). Bu bizi portföy estetiği konusuna getiriyor.

Portföy estetiği

Portföyünüze yalnızca anlamsal açıdan değil aynı zamanda estetik açıdan da dikkat etmeniz önemlidir, çünkü portföyünüzün tasarımı zaten çok şey söylüyor ve birçok anlam taşıyor. Bazı mimarlık firmalarında portfolyonuzun kapağına ve fontuna bakarak daha ilk saniyeden itibaren sizin kendilerine uygun olup olmadığınızı anlayabilirler.

Bazı mimarlık firmaları portfolyonuzun kapağına ve yazı tipine bakarak sizin onlara uygun olup olmadığınızı hemen anlayabilir. \

Portföyünüzdeki yazı tipleri çizgi roman gibi, dalgalı çizgilerle, fazla rafine ve hatta eğimliyse ve aynı zamanda portföydeki tüm fotoğraflar siyah bir arka plan üzerindeyse ve "rafine" çerçevelerle çevrelenmişse veya onlardan gölgeler dökülüyorsa Photoshop'ta işte bu kadar! Bu durumda iyi bir mimarlık firmasında iş bulmayı bile umut edemezsiniz. Büyük ihtimalle portföyünüze bakan kişi içten içe ürperecek ve sizden olabildiğince çabuk kurtulmaya çalışacaktır. Eğer durum buysa, şunu bilin ki, bunu sizi gücendirmek ya da gülmek için değil, mimarların ve tasarımcıların keskin bir stil anlayışına sahip olduklarını ve tüm bu “süslemelerin” bize kaba ve zevksiz geldiğini anlamanız için yazıyorum. Kulağa ne kadar iddialı gelse de, kendinize bir güzellik duygusu geliştirmeniz sizin için önemlidir.

Grafik tasarımla ilgili kitaplara bakmanızı ve tercihen kişisel kullanım için bir veya iki kitap satın almanızı öneririm. “Mimarlar için grafik tasarım”. Tadı geliştirin.

Genel izlenimi düşünün, resmi aşırı yüklemeyin, basılı portföyün spreadleriyle algılandığını unutmayın. Hava olmalı, beyaz alan olmalı, çok sayıda imza ve süslü yazı tipleriyle sayfaları aşırı kalabalıklaştırmayın! Minimalizm, tutarlı bir stil, beyaz bir arka plan ve bir veya iki türden oluşan tasarımcı yazı tipi (favorim Helvetica) burada en iyi sonucu verir. Hiç kimse bir portfolyodaki küçük harflerle yazılmış hacimli metinleri okumaz, bu nedenle sayfalar dolusu makaleye gerek yok, görsel bileşen üzerinde çalışın.

Portföy hırsızlığı.

Lütfen bunu yapmayın, meslektaşlarınız arasındaki itibarınız zarar gördüğünde silinmeyecektir. Şimdi henüz acemi olduğunuzda bu size saçma gelebilir ve internetten fotoğraf çekmek istiyorsunuz ama aradan 5-10 yıl geçecek ve bunun ne kadar telafisi mümkün olmayan bir hata olduğunu anlayacaksınız. Ne yazık ki hem ben hem de tasarımcı arkadaşlarım eserlerin açıkça çalındığı ve web sitelerine veya portföylerine konulduğu durumlarla karşılaştık. İnanın iç mimarların dünyası küçük, belli bir seviyede herkes birbirini tanıyor.

En iyi projelerinizi portföyün başına ve sonuna ekleyin; maksimum etki için ilk ve son sayfalar en güçlü olmalıdır; insan olarak ruhumuzun doğası budur: ana sonuçları portföyün ilk izleniminden ve buradan çıkardığımız sonuçlardan çıkarırız. sonundaki güzel proje.

Bir kez daha arka planlar konusuna dönüyoruz: Koyu, özellikle de siyah arka planlara dikkat edin, yeni başlayanlar bu konuda çok suçludur, çalışmalarının daha iyi göründüğünü düşünürler, beyaz arka planlar yapmak daha iyidir - daha basit ve daha net olacaktır.

Belirli bir fikrin nasıl geliştiğini gösterin: İlk konseptten ve hızlı eskizlerden, ardından nasıl bir ruh hali panosuna, planlara, çizimlere ve görselleştirmelere dönüştüğünü.

Ayrıca portfolyonuzu hacim olarak aşırı yüklemeyin, bu sadece sizi yorar; 15-20 sayfaya kadar yatay (daha iyi algılama için) fotoğraflar, renderlar, çizimler veya çizimler genellikle yeterlidir. Portföyünüz yapılandırılmış ve anlaşılır olmalıdır. İşinizin ne kadar hızlı ve başarılı bir şekilde ilerleyeceğini göreceksiniz!

Materyallerin kullanımı yalnızca siteye aktif bir bağlantı ile mümkündür.