Tipografie, istorie și sarcini. Tipografie, istorie și sarcini tipografie rolul său în design grafic pe scurt

Wikipedia - Enciclopedie gratuită

Cartea de acoperire Emil Ruder "Typographie"

Istorie

Cele mai recente dovezi științifice sugerează că cele mai primele formulare pentru un set de text sunt de la faianță - cu aproximativ o mie de ani în urmă au fost folosite în China (1040). În ciuda informației unui astfel de material, nicio altă tehnologie nu a fost aplicată până la secolul al XIII-lea.

Dar ziua de tipografie ca sferă separată de activitate a început în Europa, unde a apărut în mijlocul secolului al XV-lea. Răspândirea sa a contribuit la ușurință și la un număr relativ mic de caractere din fontul latin, spre deosebire de hieroglife chinezești. Primul care se angajează serios în arta tipografică europeană a fost Johann Gutenberg (1397-1468), inventator german și un bijutier. După ce a creat o formă stabilită în 1440 de litere plite, el a dat prima mașină de imprimare mondială. De acum încolo, crearea de cărți a devenit mult mai ușoară, valoarea lor a scăzut, iar numărul - a crescut. Și după 14 ani, prima carte tipărită a fost eliberată. Ea a devenit Biblia marcată de font gotic - acest font cel mai corespunzător textului scris de mână al acelor vremuri, era familiar și convenabil pentru publicul de lectură.

Dezvoltarea tipografiei

Designul textului competent al foii tipărite este întotdeauna evaluat. Și de la mijlocul secolului al XV-lea, primele elemente de bază ale tipografiei încep să apară: în Europa, o anti-apă citită este folosită ca un font pentru texte. Privind la capacul roman și minuscul umanist, gravorul francez Nicolas Zhanson (1420-1480) taie prima antică. Moda de imprimare include principiul uniformității numărului de internatage și al paragrafului de evidențiere și structurare a textului. În 1494, manualurile ALDE, tipografia italiană și editorul din Veneția, produc prima carte cu un editor pentru ochiul cititorului prin liniuță paragrafică.

Și la începutul secolului al XVI-lea, mai întâi este introdus-o mai întâi. În acest moment, editorii experimentează din ce în ce mai mult cu scrierea și decorarea, din ce în ce mai mult distanță de aproape de fontul scris de mână. De asemenea, în viața de zi cu zi include ilustrații complicate, ornament și decor.

În secolul al XVII-lea, tipografia începe să se schimbe, oferind preferință lizibilității cărților, încercând să adapteze publicarea pentru un cerc mai mare de cititori. Cu aceasta, o scădere a formatului este asociată cu modificarea fonturilor - menținerea clarității impresiei, ele devin puternic. În aceeași perioadă, apare fontul "Royal Antikva", care nu mai este similar cu toate fonturile care au fost create în fața lui. În mijlocul secolului al XVIII-lea, a încercat să sistematizeze dimensiunile și să elibereze cărți de eșantioane de fonturi. De o importanță deosebită aici este activitatea englezilor John Baskerville (1706-1775), a refuzat să utilizeze un ornament de carte în favoarea tipografiei "curate", bazată exclusiv pe designul fontului. Tipografia se schimbă rapid: în timp, precizia geometrică vine la schimbarea patrimoniului, se manifestă semnificația compoziției globale a spațiului liber al foii, toate nuanțele noi sunt născute, contrastante de fonturi. În Rusia, tipografia vine împreună cu prima listată Ivan Fedorov (1520-1583), care a deschis prima casă de tipărire din Moscova în 1563 și a elaborat designul colorat cu multe detalii mici.

Într-o încercare de a introduce o tipografie în categoria de științe, gradul francez Pierre Fournier (1712-1768) publică "Ghidul tipografic" (1773), care prezintă propriul sistem de determinare a butonului de fonturi. Pentru aceasta, el a sugerat utilizarea vârfurilor și punctelor. Și Francois Dido, fontul francez care a echivalat 72 de puncte la un centimetru, a pus fundațiile sistem modern Măsurători.

Critică

În opiniile privind tipografia nu există un singur punct de vedere. Unii consideră că este vorba de știință, alții - artă, a treia - abilitate și a patra filosofie. Dar nu numai acest lucru este subiectul litigiului. Designerii moderni nu sunt de acord și în opinie cu privire la proiectarea textului: unele se adaptează la tendințele de modă în mod constant, experimentarea cu ușurință cu formă și dimensiune; Alții dau un omagiu tradiției, preferând fonturile clasice, testate; Al treilea cred că toate acestea pot fi conectate împreună și pot crea ceva fundamental nou și chiar mai convenabil pentru consumatorul principal - cititorul. Într-un fel sau altul, datorită acestor dispute și discuții profesionale, tipografia nu stă în picioare, dar se dezvoltă în mod constant ca activitate autonomă, indiferent de sfera pe care o tratată.

Tipografie în context modern

În timpul revoluției industriale, care a început în secolul al XIX-lea, se naște piața de publicitate. Și în timp, comercianții au ajuns la concluzia: astfel încât bunurile au fost vândute, trebuie să aibă propria lui trăsături distinctive. La ajutor, au venit fonturi - să reziste concurenței, au început să dezvolte în mod activ toate fonturile noi pentru alocarea unui produs. Cu metoda de eșantioane și erori, au aflat că, pentru un antet mare sau serfii de semnalizare nu sunt necesare - grotecasul a apărut pe lumină, iar serfii s-au mutat în descărcarea decorului.

Constructiviștii de la începutul secolului al XX-lea, dimpotrivă, au decis să abandoneze fonturile vopsite și să se întoarcă la minimalism: scrisorile au abordat piesele geometrice. Acest text facilitează foarte mult și axat cât mai mult posibil. În curând au existat astfel de fonturi ca Futura, apoi Gill Sans, în stilul căruia sunt decorate primele cărți ale căii ferate din Londra. În 1957, datorită Swiss Max MidDidger (1910-1980), apare unul dintre cele mai renumite și utilizate fonturi de helvetice. Fiecare epocă a fost caracterizată de tendințele sale de modă în tipografie, iar fiecare dintre ei a răspuns sarcinilor timpului lor.

Astăzi, în epoca de informatizare, atunci când se trage o serie de informații principale din rețeaua mondială, designerii se străduiesc pentru ușurință și precizie a textului, alegând fonturile cele mai simple și lizibile. Pentru aceasta, textul este colectat într-un singur întreg, este selectat cel mai potrivit font, se determină conceptul de înregistrare a unui spațiu dat. Vorbind despre designul site-urilor, trebuie să luați în considerare un lucru: Cu cât este mai clar textul în sine, cu atât este mai competent, cu atât este mai mare șansele acestui site la succesul utilizatorilor rețelei, deoarece Lucrați de tipul tipografic, dacă lucrarea tipărită nu poate fi citită. " În caz contrar, se va dovedi a fi neinteresantă, iar vizitatorul va închide fila și fără a nu fi desenat nimic nou.

Notează

Este ca arta ca tipografia să fie determinată de o varietate de cercetători, începând cu Stanley Morison. A se vedea, de exemplu: Stanley Morison.. Primele principii ale tipoografiei. - Macmillan, 1936. - P. 1.
Maxim Zhukov.. Tipografie Emil Ruder // Emil Rudeder. Tipografie: ghid de proiectare. - M.: Carte, 1982. - P. 277.
Alexandra Korolkova.. Tipografie live. - M.: IndexMarket, 2010. - P. 8.
Nevinovat Celnikov.. Carte de design: de la cuvinte la afaceri. - M.: RIP-HOLDING, 2012. - P. 14.
În același timp, Jan Chichold, unul dintre cele mai influente tipografe, a scris: "Tipografia perfectă este mai degrabă știință decât arta." Cu toate acestea, el a evitat să dea o definiție exactă a termenului și, în același articol, am numit tipografia ca artă, adică natura sa creativă, spre deosebire de procesele de producție de layout și de imprimare. Vedeți: ca lut în mâinile lui Potter ... // Jan Chichold. Apariția cărții: articole selectate despre bibliotecă. - M.: Carte, 1980. - P. 11-16.
admin. Tipografie, istorie și sarcini. www.fotokomok.ru. Verificat la 28 noiembrie 2016.
Tipografie: istoria dezvoltării milenale. | Forum de design web pe Galior-market.ru. Galior-market.ru. Verificat la 28 noiembrie 2016.
Tipografie | Tipografie poveste. Tipografie.bezugly.ru. Verificat la 28 noiembrie 2016.

1. Nu utilizați fonturi bizar

Dacă nu sunteți suficientă experiență și cunoștințe, nici măcar nu încercați să utilizați fonturi neobișnuite, complicate. Fi mai ușor.

2. Uitați de comic SANS

Imaginați-vă că nu ați văzut-o niciodată.

3. Nu evitați fonturile standard, implicite

Serios, dacă cineva îți spune că fonturile standard sunt plictisitoare, el doar nu înțelege tipografia. Modul în care va arăta fontul depinde de modul în care va fi recrutat. Ori. New Roman. Poate arata foarte bine. Și cel mai important: Lăsați textul să fie plictisitor decât urât sau necitit.

Omegatransfer / DepozitePhotos.

Se amestecă fonturile

4. Nu utilizați mai mult de două fonturi în același timp.

Experimentați cu un număr mare de fonturi la etapa inițială nu merită. Două suficiente. Nu vrei să transformi textul într-un nonsens diferit, nu?

5. Se amestecă doar fonturile de contrast

Grotasque cu fonturi cu serif, scris de mână cu modern. Este important să păstrați contrastul. Două fonturi similare din apropiere arată ușor.

6. Alegeți fonturi cu aceeași înălțime a literei

Înălțimea literelor minuscule fără elemente îndepărtate este distanța de la bază la linia de sus a fontului, cu alte cuvinte, dimensiunea punctelor Purner. Alegerea fonturilor pe care doriți să le utilizați la proiectarea împreună, trebuie să vă asigurați că înălțimea literelor mici este aceeași. Acest lucru va contribui la rezistență la același nivel de saturație a paragrafului. În plus, un astfel de text va fi mai ușor de citit.

Tasim text

7. Dimensiunea fontului.

Dimensiunea textului de pe web nu ar trebui să fie mai mică de 13 pixeli. In opinia mea, cea mai buna alegere - În termen de 14-18 px. Nu prea mare și în același timp citit.

8. Alegeți lungimea corectă a șirului

Nu credeți că conversațiile că lungimea corectă a șirului poate fi obținută prin înmulțirea dimensiunii fontului la două. Aceasta este rahat. Doar încercați să țineți lungimea șirului în 45-75 de caractere. GOST pentru imprimarea publicațiilor recomandă o lungime de 60 de caractere, dar acest lucru este, desigur, un ideal dificil într-o cameră web. Și totuși merită să se străduiască pentru el. Definiți pe ochi, nu este un șir prea lung sau prea scurt.

9. Interligianul trebuie să corespundă dimensiunii fontului

Pentru a realiza un echilibru între text și "aer", face ca intervalul de aproximativ o dată și jumătate mai mult decât înălțimea literelor minuscule. Există încă o modalitate mai simplă: setați interlicania egală cu dimensiunea fontului de 125%.

Paragraf

10. Aliniați pe partea stângă

Dacă nu sunteți sigur ce închideți pentru a alege, selectați oprirea în stânga: Opțiunile "dreapta" și "lățime" pe web rar justifică-te. În marginea neuniformă nu este nimic rău. Textul sa oprit spre stânga este mai ușor de citit, deoarece ochiul vede o terminare vizuală clară a fiecărui rând. Dar în limba rusă, un astfel de text este convenabil să citească dacă șirul nu este prea lung. Prin urmare, dacă șirul dvs. este mai mare de 60 de caractere, încercați setul complet. Doar nu uitați să puneți transferul și să verificați dacă totul arată bine: mai multe unelte la rând vor împiedica cu siguranță citirea.

11. Evitați un număr mare de transferuri

În general, porturile din Web ar putea fi evitate. Încercați să transferați cuvântul Șir nou sau modificați ușor distanța intercoolică. Dacă semnele de transfer sunt prea mari, schimbați dimensiunea sau golurile fontului. Și când rotiți deloc partea stângă, nu utilizați transferul cuvântului.

12. Fără o liniuță

Nu separați primul paragraf din linia de titlu. Dacă ați bătut paragrafele cu un șir gol, nu utilizați liniuțele de paragraf. Este excesiv și fără gust. Pe de altă parte, textul în general fără liniuțe și falduri va fi mai greu de perceput. În general, alegeți unul dintre modurile: fie un șir roșu, fie să depanați - și să îl utilizați pe tot textul.

13. Coloana îngustă

Dacă trebuie să formați o mică coloană de text, încercați să utilizați un font îngust. Deci, textul nu numai că arată mai bine, dar este mai ușor de citit, deoarece mai multe caractere se vor potrivi în șir.

14. Punctuație agățată

Setul setului este de a lua citate, paranteze, cratime, puncte, virgule. Întotdeauna arată elegant și ajută la menținerea formei paragrafului dorit.

15. "văduvă" și "Syarots"

Vorbim despre linii agățate. "Văduva" este un cuvânt pe un șir întreg la sfârșitul unui paragraf sau o linie foarte scurtă la sfârșitul textului sau paginii. "Sirota" este o linie agățată care ajunge la început pagina noua Sau coloane. Acestea ar trebui evitate. Încercați să reduceți distanța intercoolică, să transferați șirul sau să reglați dimensiunea fontului - în general, nu lăsați "văduvele" și "orfanii" să intre în textul dvs.

16. Nu abuzați de spații

Pentru a începe un șir nou, apăsați SHIFT + ENTER. Pentru a începe un nou paragraf, apăsați Enter. Deci, totul este simplu.

Cuvintele

17. Kerning.

Dacă sunteți un designer neexperimentat și nu aveți ochi atârnați pe cele mai mici detalii, nu rotiți manual textul.

18. Urmărirea

Amintiți-vă: Când măriți dimensiunea fontului, distanța dintre simboluri este, de asemenea, în creștere. Prin urmare, dacă instalați un titlu mare în text, vă sfătuim proporțional pentru ajustarea distanței dintre caractere și cuvinte.

19. Alocările în text

Alocați un gând sau un cuvânt important pentru a acorda atenție, puteți căi diferite. Nu exagerați cu ei. Nu este necesar să aloce o propunere întreagă unei capitaluri - noul venit nu o poate face întotdeauna la locul respectiv. Utilizați doar inscripția bold font.

20. Îndepărtați fără descărcare

Nu măriți distanța dintre linie. Motivul este simplu: pregătirea este redusă.

21. Înregistrarea cu descărcare de gestiune

Crește distanța dintre capital. În acest caz, lideri crește. De obicei funcționează creșterea spațiului intercoolic cu 10%.

22. Nu scrieți totul în capital

Nu abuzați de setul de capital. Lungimea acestui set nu trebuie să depășească o singură linie.

23. Nu utilizați capacul fără nevoie.

Dacă un scenariu special nu este inclus în font, nu-l utilizați deloc.

Scrisori

24. Nu schimbați lățimea literelor.

Doar nu o faci. Cu plăcere.

Mulți nu au auzit niciodată despre un astfel de termen ca o "tipografie". Și chiar și cei care au auzit că au o idee foarte departe despre ceea ce este de fapt. De fapt, tipografia este transformarea a ceea ce este obișnuit să fie numit text în elemente luminoase de design grafic. Este textul pe paginile de cărți, reviste sau site-uri web poartă informații de bază. Și este foarte important ca acesta să fie decorat competent pentru a atrage atenția cititorului și într-un formular accesibil și interesant pentru a transmite esența de bază. Acest lucru este angajat în tipografie, care este o parte integrantă a designului grafic și a formulei de artă.

Conceptul de tipografie, istorie și sarcini

Există multe definiții, cum ar fi tipografia. În forma cea mai generală putem spune că tipografia este design grafic Imprimați textul utilizând un set și un aspect bazat pe anumite reguli specifice din această limbă. Tipografia este, pe de o parte, de arta designului grafic și, pe de altă parte, un set de reguli care determină utilizarea fonturilor și a forței de fond pentru a face textul cel mai optim și interesant în percepție a cititorului. Cu ajutorul modelării și instalării textului, specialiștii acestei zone creează imagini artistice originale, fac textul în viață, dați-i posibilitatea de a transfera ideea nu numai prin conținutul său, ci și componenta grafică.

În principiu, casele de tipărire includ activitatea imprimantelor și a tipilor, a autorilor și a editorilor publicațiilor, a editorilor artistici și tehnici, a designerilor și a artiștilor de cărți, caligrafhi și designeri de fonturi, designeri grafici și poligrafiști. Munca lor, într-un fel sau altul, este asociată cu tipografia. Tiponul efectuează un intermediar între autorul textului și cititorului, modificând formulare tipărite Astfel, pentru a transfera conținutul cel mai complet și interesant.

Această activitate este, de asemenea, strâns legată de tipografia, cum ar fi proiectarea publicității, semne, modele de expoziție, dezvoltarea numeroaselor elemente ale identității corporative, creând site-uri web. Mai ales tipografia este în cerere în publicitate, deoarece textul din publicitate este cea mai importantă componentă care permite agenților de publicitate să se declare.

Nu se poate spune că tipografia ca fenomen a apărut numai la rândul secolelor XX - XXI. De fapt, istoria formării și dezvoltării tipografiei începe cu apariția unei persoane de tipografie în viață. Mai mult decât atât, această zonă de design grafic își lasă rădăcinile în epoca mai veche a cărților scrise de mână, atunci când plasarea frumoasă a textului pe planul foii este foarte apreciată. Deja de la mijlocul secolului al XV-lea, se formează primele elemente de bază ale tipografiei: în Europa, o anti-apă citită este folosită ca font pentru texte, iar editorii și cărțile încep să reziste uniformității uniformității interprintației și Numărul paragraf ca mijloc de evidențiere și structurare a textului.

Și la începutul secolului al XVI-lea, aceasta impune italice pentru prima dată în utilizarea tipografiei. În această perioadă, cărțile încep să difere un design mai sofisticat și mai original al fontului, similitudinea fontului cu manuscrisul se pierde în același timp. Cărțile europene ale secolului al XVI-lea se caracterizează prin caracterul tonal-scenic al ilustrațiilor și de un decor bogat, care include frontierele ornamentale.

În secolul al XVII-lea, cu depunerea de edituri din Olanda, tipografia își schimbă sarcinile în favoarea creării de cărți pentru mai mult cercul larg. cititori. În consecință, cărțile dobândesc un format mic pentru o mai mare comoditate, fonturile sunt modificate - sunt obținute cu un model mai dumpfoundat, ceea ce vă permite să mențineți claritatea Ottis-ului chiar și cu ediții mari. În același secol, apare fontul original "Royal Antiqua", chiar mai departe de prototipul scris de mână. În mijlocul secolului al XVIII-lea, a încercat să sistematizeze dimensiunile și să elibereze cărți de eșantioane de fonturi.

Englezul J. Baskerville a jucat un rol special aici, care a abandonat utilizarea unui ornament de carte în favoarea tipografiei "curate" pe baza designului exclusiv al fontului. Tipografia se schimbă rapid - apare severitatea geometrică a modelului de fonturi, se detectează semnificația compozițională a spațiului liber al frunzei cărții, se dezvoltă noi fonturi minuțioase, contrastante pentru tipografie.

Revoluția industrială a contribuit la dezvoltarea de noi tipuri și soiuri de desen de fonturi pentru publicitate și scopuri periodice. În secolul al XIX-lea, fonturile, fonturile egiptene, grotescasul sunt introduse în utilizarea tipografiei, valoarea ornamentelor de carte și ilustrațiile. În același timp, critica producției de mașini impersonale a condus la renașterea unor procese tipografice realizate manual.

La întoarcerea secolelor XIX-XX în tipografie, ca și în alte tipuri de formule, devine un stil modern popular, cu o expresie caracteristică a formelor organice și ilustrații decorative și silfefice, care au furnizat în mod natural căutarea de desene noi de fonturi. Pentru aceeași perioadă, a fost caracterizată de apariția unei tipografii expresive, a cărei scopul a fost de a recrea imaginea narațiunii autorului prin schimbarea keletelor de fonturi și a remizelor.

În prima jumătate a secolului trecut, tipografia sa dezvoltat deja într-o cheie neoclasică, adică în prim-planul fiecărui semn al textului în ansamblu, precum și simplitatea desenului fontului. În anii '40 - 60, tipografia a dobândit mai multe afaceri, ceea ce a condus la ordonarea compoziției cărții, aducând la proiectarea uniformă a tuturor elementelor vizuale ale cărții.

Ca un cadru compozit al cărții a început să fie utilizat matematic calculat grila modularăconstând în dreptunghiuri egale de text și intervale libere între ele. O astfel de compoziție a fost păstrată în ediții de la primul la ultima pagina. În 1970, Font Corporation International (ITC) a fost înființată la New York, care deține un rol imens în dezvoltarea de noi fonturi, inclusiv bine cunoscute astăzi. După cum vedem, fiecare epocă istorică a fost caracterizată de tipografia sa și creând desene de fonturi proprii care îndeplinesc sarcini și tendințe specifice.

În stadiul actual, sarcina de tipografie va fi disponibilă, într-un formular clar și interesant de a transmite spectatorului sau cititorului anumite informații. Pentru acești specialiști de tipografie (tipografe) sunt colectate într-un text întreg, selectați fontul, plasat într-un anumit mod elementele de fonturi reciproc și spațiul specificat. În ciuda faptului că o astfel de activitate pare a fi o sarcină pur tehnică, metodele de tipografie pot crea opere reale de artă.

În cazul în care tipograful lucrează cu o carte, atunci își dezvoltă pe deplin arhitectura, adică formatul șirului și banda de apelare, așezarea, Kege și dimensiunea fontului, intervalele dintre cuvinte și rânduri, localizarea ilustrațiilor din text. Ca rezultat, se pare bine gândit, subordonat unei anumite pagini de carte de design și ediția de imprimare În general, care sunt efectuate ca un scop pur funcțional (lizibilitatea textului) și se caracterizează printr-o structură spectaculoasă, artistică. Dacă vorbim despre un design web, atunci un tipograf profesionist este angajat în alegerea scrisului de text corect pentru a spori lizibilitatea informațiilor de pe site și a atrage vizitatori. Alegerea greșită a tipografiei poate duce la site-ul pe care site-ul va fi destul de plictisitor, iar vizitatorii nu vor avea nici o dorință de a rămâne pe ea.

Design tipografic al textului

Designul tipografic al textului depinde de mai multe componente:

- Numirea textului. Evident, textul pentru publicitatea în aer liber nu este exact același lucru pe care revista sau chiar informații publicitare postate pe site. În funcție de textul și de ce misiune ar trebui să utilizeze anumiți agenți expresivi.

- Difuzoare web. De asemenea, alegerea tehnicilor de tipografie afectează unde textul va fi amplasat pe Internet, pe panoul sau hârtia ediției lucioase.

Alegerea unor modalități de proiectare a textului, în funcție de scopul și conținutul său, tipul funcționează pentru a atinge mai multe obiective. În primul rând, aceasta este lizibilitatea textului - o proprietate care caracterizează confortul de a percepe informații de către om. În special, lizibilitatea este importantă în textele destinate citirii solide. Legidabilitatea este furnizată nu numai de performanța grafică a fonturilor sau structurarea corectă a textului, ci și măsurile de stilistică sau semantică.

În al doilea rând, este necesar să se asigure caracteristicile textului, acest lucru este valabil mai ales pentru informațiile publicitare. Aici tipograful funcționează cu culoarea simbolurilor sau a fundalului, a fontului excretor și a altor mijloace. În al treilea rând, sarcina unui specialist de tipografie este de a face textul prin distincție. Această cerință este importantă pentru citirea în condiții de vizibilitate redusă sau într-un timp scurt. Ecranul este prevăzut, de exemplu, un bowling mare sau un contrast puternic de culori text și modelul de fundal.

Firește, principalul lucru este că tipograful funcționează cu un font, deoarece percepția textului de către cititor depinde în principal de ea. Fontul este un set de caractere de o anumită dimensiune și model. Diferitele fonturi sunt combinate în grupuri sau familii în soluția lor stilistică: fonturile sunt scrise de mână, fonturi cu adidași sau adidași și altele. Conceptul de "set cu cască" în tipografie este determinat doar de un font sau mai multe fonturi care au o unitate stilistică de desen. De exemplu, setul cu cască TimeNewroman include obiceiul obișnuit, quiving, îndrăzneț și multe alte fonturi ale acestei familii foarte populare astăzi.

Diferitele tipuri de fonturi pot afecta diferit percepția și starea de spirit a cititorului. În materialele tipărite, fonturile cu serif sunt utilizate pe scară largă, deoarece serile ajută la crearea spațiului între litere și, uneori, dau un sentiment de ceva personal sau exprimă un anumit respect. Fonturile fără serif, la rândul său, sunt utilizate atunci când efectuați texte postate pe paginile web. Într-adevăr, cu o rezoluție scăzută a unui monitor de calculator, serfii vor arăta neclare, iar fontul în sine va fi oarecum neclar. De asemenea, fonturile fără adidași contribuie la exprimarea sentimentului de stil, tineret și tendințe moderne.

Atunci când efectuați texte pentru proiectele de afaceri, fonturile tradiționale netede sunt preferabile, datorită cărora textul va fi perceput mai serios. Alegerea unuia sau a unui alt font, tipograful se desfășoară nu numai de la desemnarea textului, ci și din conținutul și semnificația acestuia. În acest sens, de exemplu, mesajele fericite sunt recomandate pentru a însoți formele ușoare și moi de fonturi și întuneric, dimpotrivă, fonturi cu contururi mai stricte.

În plus față de fonturi, tipograful funcționează cu astfel de concepte tipografice ca interliganant (distanța dintre liniile de bază ale liniilor vecine) și kerning (selecția intervalului între litere pentru a crește lizibilitatea textului). Contrastul și culoarea textului sunt importante. De regulă, culoarea este selectată prin care textul va fi evidențiat din fundal și pentru a rămâne convenabil de citit. Textul textului ar trebui să facă oamenii să-și oprească ochii și să o onoreze.

În același timp, tipografia nu uită de textul contrastului și al combinațiilor de culori. Regulile de tipografie ne spun că pentru a utiliza astfel de combinații ca text gri pe fundal gri deschis sau text galben pe un fundal roșu nu merită. Font-ul aproape de fundal este aproape întotdeauna rău pentru a distinge, și contrastul excesiv, la rândul său, deseori îl deranjează pe cititor.

O altă componentă importantă a tipografiei este un sistem de orientare, adică sistemul de pictograma și elemente de textcare este conceput pentru a ajuta cititorul să găsească informațiile din textul necesar pentru el. Sistemul de divizare a textului ar trebui să includă titlurile subordonate ale diferitelor nivele, exprimând relația și confruntarea pieselor de text îndreptate. Titlurile și subtitrările din text pot diferi diferite culori, subliniere sau text grafic, în funcție de conținutul și scopul informațiilor.

Tiponul lucrează la definiția modului în care trebuie plasat textul și este dimensiunile sale. Primul pas la acest lucru va afla ce informații sunt cele mai importante în textul propus. De obicei alocă dimensiuni de font sau spațiu liber. În general, tipografia susține că spațiul liber are mare importanță În text, pentru că îi permite să "respire". De exemplu, șirurile prea mari cu text sunt plictisitoare pentru ochiul uman și contribuie la apariția unui efect psihologic advers.

Dar prezența spațiului liber în jurul textului reduce tensiunea și permite cititorului să se concentreze asupra esenței principale. La rândul său, corzile stropite strâns reduc semnificativ viteza de citire, deoarece în acest caz cititorul de linii de sus și de jos acoperă ochii în același timp. Ca urmare, acesta nu reușește să se concentreze pe o linie separată, iar din cauza pierderilor inutile de energie apare supratensiune.

După cum vedem, o mulțime de instrumente au suficiente instrumente la dispoziția unui specialist de tipografie, permițându-vă să faceți textul citit, vizibil și ușor de distins. Trebuie remarcat faptul că tipografia nu dictează anumite reguli stricte privind selectarea fonturilor sau a designului textului. Regulile din tipografie sunt doar o scrisoare de recomandare, reflectând obiceiurile și tradițiile cititorilor cu privire la unul sau altul informații text.. Cu toate acestea, pot fi urmate unele reguli generale de tipografie, deoarece respectarea acestora vă permite să creați un text pe care cititorul îl va putea percepe pe deplin și va fi înțeles de către el.

Tipografia este o abilitate, arta face textul nu numai frumos, dar, de asemenea, ușor de citit. Este important ca caracterul publicației sau al unei anumite promisiuni informaționale să se reflecte în scrisoare. Tipografie - această abilitate de a aduce armonie vizuală în imprimați text sau pagina site-ului. Nu se limitează la alegerea fontului de conținut și la alinierea. Tipografia este arta de a exprima semnificația scrisului nu numai prin cuvinte, ci și prin afișarea lor. Aceasta este o disciplină foarte interesantă, profundă și complexă. În acest articol vom spune despre asta.

Ce este tipografia?

La sau site-ul, designerul utilizează text, fotografii și grafică care sunt făcute de alții. Această diviziune a muncii permite cel mai bun rezultat posibil datorită faptului că munca este efectuată cu materiale. calitate superioară. Designerul nu este fotograf și autorul textului. În plus, nu este chiar necesar să se ocupe de computerul sau la aspectul HTML.

Specialiștii universali - există?

O conversație complet diferită că în timpul computerizării complete pentru a se angaja chiar direct, fără a cunoaște un astfel de instrument, ca un computer, este pur și simplu de neconceput, având în vedere că site-ul și produsele de imprimare sunt inițial create utilizând programe.

Dacă doriți să creați ceva cu un computer, trebuie să știți cum poate fi creat acest "ceva". În plus, suportul de calculator modern este îmbunătățit în fiecare zi și oferă din ce în ce mai mult spectru larg oportunități. Și dacă nu sunteți familiarizat cu acest spectru, atunci nu puteți proiecta la un nivel ridicat, deoarece nu va fi posibil să se creeze un produs capabil să concureze cu cele mai bune eșantioane.

Desigur, nivelul de proprietate programe de calculator Designerul grafic va depăși în mod semnificativ nivelul unui utilizator obișnuit. Designerul grafic este în primul rând un artist. Cu toate acestea, între artist și "computer", comunicarea este mai mult decât vizibilă: de exemplu, elementele de bază ale stilului în tipografie și soluții de proiectare care sunt create folosind un anumit software.

Cine lucrează designeri grafici?

Pentru a crea un site cu drepturi depline, un designer grafic trebuie să coopereze cel puțin cu un programator. Mai ales în cazul în care se creează o resursă multi-nivel, care va conține multe funcții interactive. Cu toate acestea, un loc mediu mic este capabil să transmită un designer fără a fi nevoie să ajute un expert sau programator web.

Nu există aproape nici un lanț ideal în viață, constând dintr-un creativ, designer și un vestist. Adesea, toate aceste trei funcții efectuează o singură persoană care are o educație de artă superioară, cunoaște cele mai multe programe grafice necesare, DOC pe Internet și computer și, de asemenea, emite idei originale fără a cheltui o mulțime de forță. În plus, o astfel de persoană universală își va imagina designul revistei viitoare, toate mijloacele de gestionare a unei pagini de pe site nou, încă create și care publicitatea va fi localizată acolo.

Unde sunt bucătari designeri graficani?

În profesia de designer grafic și web, ca nici un altul, este extrem de important nici măcar o dorință, ci o dorință constantă de a-și încorpora ideile în viață - și acest lucru se poate spune cu încredere.

În această profesie, multe cunoștințe sunt exploatate de practica permanentă la locul de muncă. Trebuie să desenezi exact butonul pe pagina site-ului - ne vom extinde, dar voi face. Poate că de aceea designerii grafici încetează adesea să învețe în înțelegerea clasică a acestui cuvânt, adică să participe la Institut sau la Colegiul zilnic. Formarea lor are loc toată viața rămasă la locul de muncă, la rezolvarea sarcinilor de zi cu zi.

Se crede că este posibil să devii un designer grafic și deloc studiind la cel mai înalt sau secundar instituție educațională. Timp de mulți ani, este în mod constant angajat în ambarcațiuni și arta (astfel de exemple sunt, de asemenea, cunoscute). În același timp, o persoană lucrează cu sârguință și analizează munca proprie și altor persoane.

Designerii grafici adevărați, care au o experiență extraordinară cu absența completă a educației profilului, există numai în Rusia. În alte condiții, persoanele care doresc să lucreze în această specialitate sunt necesare o educație de artă superioară, precum și cunoașterea software-ului și a sprijinului tehnic.

Desigur, abilitățile elementare de a lucra cu programe grafice Este foarte posibil să obțineți pe cont propriu și în cursuri scurte, dar va ajuta doar la patch-uri, dar nu va da niște cunoștințe care pot fi obținute în universitate.

Tipografie - procesul și arta dezvoltării arhitecturii de comunicare; Modelarea, designul grafic al materialului prin set și aspect, pe baza unor reguli specifice acestei limbi.

Tipografie - Aceasta este arta de a acorda informații text, transformarea textului în design grafic, baza designului grafic.

Tipografie pe termen lung Vine de la grecesc τύπος - amprenta de + γράφω - i scriu) - arta de a scrie textul.

Tipografie - Aceasta este, pe de o parte, un set de reguli care determină utilizarea fonturilor și a fondurilor de forță, pe de altă parte, arta designului grafic.

Scopul de imprimare - Simplificați comunicarea cu publicul, îmbunătățirea percepției informațiilor transmise.

Sarcini de tipografieCea mai creativă etapă a designului textului, sugerează:

determinarea parametrilor pentru procesele setate ulterioare, straturile și pregătirea prime;
promovarea transferului de emoție, starea de spirit, relația de a fi concepută de autor, implicarea în citire și studiere;
modelarea tipului și a formei de contact a audienței cu obiectul creativității de drepturi de autor și de designer;
faceți textul cel mai optim, clar, maximizând lizibilitatea textului;
faceți textul interesant în percepția cititorului, spectaculos, armonios în structura generală a comunicării.

Tipografie în marketing - un instrument și înseamnă o comunicare mai bună cu public țintă. Tipografia definește formatul general al materialului de marketing final:

proporții, format al benzii de apelare, câmpuri de așezare;
setări font: Kehal, intervale între cuvinte și linii;
dimensiuni, locație și măsură de "gravitate" vizuală a ilustrațiilor.

Tipografia de înaltă calitate, din punct de vedere al marketingului, este întotdeauna atentă subordonată unui anumit plan de drepturi de autor.

Imprimanta - Specialist, Activități topografice ocupate: un editor artistic și tehnic, un designer și artist, un caligrafher și un designer de fonturi, un designer grafic - toți cei care sunt într-un fel confruntați cu tipografie. Tipul de marketing este un intermediar între proprietar, producătorul de bunuri, dezvoltatorul comunicărilor sale publicitare și publicul țintă.

Tipografie de istorie Începe de la mijlocul secolului al XV-lea, când se formează primele elemente de bază ale tipografiei: se utilizează un "antikva" citit; Principiul uniformității interligantantului și retragerea agricolă este introdus. În secolul al XVI-lea, conceptul de "italic" este introdus în tipografie. În secolul al XVII-lea, tipografia își schimbă sarcinile pentru a crea cărți pentru o gamă largă de cititori - Formatul cărților scade, Fonturile sunt modificate, J. Baskerville aparține folosirii ornamentului în favoarea tipografiei, bazată exclusiv pe Designul fontului.