Kendine saygılı bir tasarımcı ne biliyor. Giysileri tasarlayacak ve tasarlayabilmelidir? Özel eğitim ihtiyacı veya değil

Her zaman tasarımda göreceli bir tadı iltifat aldınız mı? Odaları dekore etmek ve mobilya kurmak ister misiniz? Bu iki sorunun cevapları olumlu ise, o zaman belki bir tasarımcı olmalısınız?

Kariyerinize ilişkin nihai bir karar vermeden önce, bu dünyayla ilgili bir şeyler öğrenmelisiniz, eyleminizin doğruluğunda kendinden emin olmak gerekir. Bu mesleğin insanlarının günlük olarak yüzleştiği bazı zorluklar var - bazıları senin gibi olmayabilir, bazıları da salınabilir.

Bu çok ilginç, ama inanılmaz derecede zor işleri seçerken dikkate alınması gereken bir düzine parametreyi öğrenelim.

1. Dekoratör ve tasarımcı arasında bir fark var.

Ve bu fark küçük değil. Bunu bir kelimeye çevirirseniz, eğitim yapacak - eğitim.

Etkin anlamda, herkes bir dekoratör olabilir. Birisi çiçekler, kumaşlar ve dokularla oynamayı sever ve bunlar için bu yönü seçmeleri için çok basittir - kartvizitleri basılıdır ve aynı anda müşterileri ve parayı "kazanmak" içindir. Tabii ki, bu çok kötü değil, ancak öğrenme ve diploma herkesin ihtiyaç duyduğu şeydir.

Madalyanın diğer tarafında - iç tasarımcı. Kesinlikle akredite eğitimi olmalı. Bekarlığın derecesine bağlı olarak, genel iç tasarım alanında gerekli koşullar tespit edilir. Bir uzmanlık almak veya hemen mücevher dünyasına atlamak ister misiniz? Böyle bir işe tutumunuzu anlamak için okumaya devam edin.

2. Tasarımcı yeteneğiniz var mı?

Tabii ki, öngörülen bir cevabı olan bu soru, okuduğunuzdan bu yana, ancak yine de bu dünyaya dalmanın, renklerde doğuştan bir kabiliyete sahip olmalısınız, uzaydaki eşyaların yeri, mimari tarz ve tekstil, Aynı perde tasarımı.

Sadece evinizi sevdiğiniz gerçeği, iç mekanınız hakkında iltifatlar ve insanlar büyük bir iş yaptığınızı düşünüyor, onu dekore ettiğini düşünüyor, bu sanat alanında mükemmel bir uzman yapmaz, ancak yukarıdakilerin hepsini açıklar. çok büyük bir adım.

Başarılı bir kariyerin başlangıcı büyük ölçüde tutkuya bağlıdır. Takip edilmelidir. Çalıştığını anlamalısınız, ancak aynı zamanda, ilk önce periyodik olarak unutabileceği bir zevk almak. Ne kadar iyi seçtiğinizi görmek için bu komik hamurdan yararlanın. Tasarım - Geleceğin?

3. İç tasarım sadece kumaşlar değil ve eğlencelidir

Yatak kumaşları, oturma odası için tasarım mobilyaları ve iç kısımdaki renk kombinasyonu burada çok büyük bir rol oynayabilirken, bir uzman için zorunlu olan birçok iş var. Ve işten daha az ilginç ve neşeli görünebilirler.

Tasarımın tarihi, binaların ve bina standartlarının yapısal bütünlüğü, yanı sıra üç boyutlu kavram, etik, psikoloji, otomatik sirkülasyon sistemleri ve diğer birçok şey hakkında bilgi sahibi olmalısınız.

Tasarımcıların sadece ansiklopedi yürüdükleri görülüyor, tüm eller için ustalar değil mi? Böyle büyük bir beceri spektrumu gereklidir, çünkü sadece konut sahipleriyle değil, aynı zamanda inşaatçılar, mimarlar, yetkililer, işadamlarıyla da çalışıyorlar. Başarılı bir uzman olmak için, birçok disiplinle çalışan bir kişi tarafından iyi eğitimli ve kapsamlı bir şekilde geliştirilmelisiniz.

4. Tazminat

Bana para göster! Sonunda, böyle bir "Bagaj" ile ve çok iyi ödeyin. Bu bir bağımlı. İstatistikler bunu gösterir ücret tasarımcı başlangıç \u200b\u200bseviyesiABD'de ortalama olarak çalışmak yılda 40,630 dolar.

Tabii ki, önceki iş tecrübesi, eğitim, şirket büyüklüğü ve buradaki yeriniz gibi birçok faktöre bağlıdır. Bu mobilya salonunun bir çalışanı ise, o zaman, büyük olasılıkla, profesyonel bir mimari firmada çalışmaktan daha az olacağını.

Aslında, her zaman kendini ifade etmeye çalışabilir ve harika bir şirkette çalışmaya başlayabilirsiniz. Ama bu sadece gerçekten iyi bir usta olduğun ve çok ilginç şeyler bildiğin şarttır.

5. Sosyal bir insan olmalısınız

Bazı müşterilerin ihtiyaç duydukları hakkında net bir fikrine sahipler, diğerleri bazı ayrı parametreler hakkında konuşabilir, ancak nihai sonuç kendilerine çizilemez ve işinizi gösterdiğinizde mutsuz kalırlar. Kabaca konuşurken, ne istediğini bilmiyor, ama bunun için suçlamak için - sen. Başarı zevk ve hafif (ve bazen telepath) olmak suretiyle başarılabilir.

Müşterinizi olumlu bir sonuca yönlendirebilmeniz gerekir, başka bir deyişle, kararlar verdiğinden emin olmalısınız ve yalnızca icra sürecini kontrol etmeniz gerektiğinde, olsa da, hepsi ingiyim.

6. Portföyün Gelişimi

Resim binlerce kelimenin yerine geçebilir. Özellikle iyi, bu cümle tasarımcılar portföyü için uygundur. İç mekanlarda, kumaş, tekstillerde mavi hakkında bütün gün konuşabilirsiniz, ancak bu sihirli klasörünüz varsa, sizin için geçmiş projelerden fikir ve tasarımlar gösterecek olan bu sihirli klasörünüz varsa, başarınız uzun süre beklemeyecektir.

Yaratılışına nasıl başlayabilirsiniz? Eğer öğrenmeyi yeni bitirdiyseniz ve deneyiminiz yoksa, hizmetlerinizi ücretsiz olarak veya sembolik bir fiyata sunabilirsiniz. Olabilir en iyi yolPortföy almak için ve gelecekteki projeler için çok faydalı olacak yerel satıcılar ve tedarikçilerle tanışmanız da mümkün olacaktır.

7. Yüksek Yarışma

İç tasarım rekabetçi bir iştir. Başarının anahtarı size dikkat etmektir. Yukarıda belirtildiği gibi, bu konudaki portföy size çok iyi yardımcı olacaktır.

İkinci anahtar noktası geniş profilli eğitimdir. Ne kadar çok biliyorsan o kadar iyi olursun. Nüfusun büyümesi, yaşlılar, modern mimari ve peyzaj tasarımı için tasarım gibi gelecekteki eğilimlerin yanına bakın - tüm bu çok popüler alanlar ve çok fazla iş ve iyi kazanç sağlayacaklar.

Tasarımcı sanatındaki trendlerin farkında olmak da önemlidir. Bu, dergilerin yayınlanmasını, meslektaşlarınızla iletişim kurarak ve mentorunuzla birlikte yapılabilir. Pek çok öneride olduğunda, tam olarak sizden ve diğerlerinin üstünde büyüdüğünüz için yapmanız gerekir.

8. Sanal Perspektifler

İnsanlar bu tür uzmanlar olduğunda, herkes sadece kendi ülkelerinde değil, aynı zamanda dünyanın diğer bölgelerinde de iyi indirimlerle alışveriş yapabileceklerini bilmiyorlar. Evet, bunlar sanal mağazalar! İç Dönüşüm için Skype ve diğer bilgisayar uygulamaları gibi modern icatlar sayesinde başka bir gezegen açabilirsiniz.

Genel halk için çok sayıda şaşırtıcı çevrimiçi alet var, ancak tasarımcıların ağır bir avantajı var ve shumacher gibi elit bir tasarım hattından bile indirimlere güvenebilirler.

Yaratan birkaç tekstil şirketi var. Özel teklifler Tasarımcılar için, çok iyi bir indirim ile yüksek kaliteli ürünler elde etmek mümkündür.

9. Yerel yasalar ve kodların bilmesi gerekir

Mount tasarımcıların, eğitim eksikliğinin tüm eksikliklerini gerçekten değerlendirebilecekleri, dekoratör oldukları ve inşaat normlarını ve yerel mevzuatı tanımıyorlardı.

Tüm bu hayati bir parçası Önemli bilgiTabii ki sıkıcı olabilir, ama bu bilinmesi gereken budur. Sıhhi tesisat ve elektrik konusu ile ve ayrıca taşıyıcı duvarlar hakkında da öğrenmek, bunun tüm bunların bu kadar önemli olmadığını söyleyebilirsiniz, ancak bu bilgilerin ihtiyaç duyduğu gerçeği bir gerçektir.

Mevcut yasaların, kodların ve mimari gerekliliklerin farkında olmak gerekir, sadece bu şekilde kendiniz için ve projeleriniz için sakin olacaksınız.

10. Müşteri stilini düşünün, neyi sevdiğiniz hakkında değil

Tabii ki, tasarımcılar müşterilerine farklı stilleri sunabilirler, böylece, örneğin, minimalizmde bir oda yapmak daha iyi olsa da, Minimalizmde bir oda yapmanın daha iyi olduğunu ve müşteri modernini gerektirmesi daha iyidir. ve onunla doğru noktasını kanıtlayın. Sonunda, bu onun odası ve kendisi nihai kararı almalıdır.

Genç ve deneyimsiz uzmanlar, mükemmel bir tadı aldıkları ve onlara daha iyi yapacakları için görünen sağlam bir görüşüne sahiptir. Ancak, yalnızca teklif edebilirsiniz. Sonuçta, müşterinin her zaman doğru olduğunu biliyor musun?

Uzun yıllara dayanan deneyime sahip olabilirsiniz, ancak kendi tercihlerinizi anlamamak. Unutmayın - Ana buradaki müşteridir ve cüzzamaya bildirilen küçük bir çocuk gibi hissetmemelidir.

3. Düzeninizde, özellikle renk ve yazı tiplerinde bir sipariş olmalıdır.

Şimdi biraz ileri koşuyorum, ama konuşacağım şey başarılı işbirliği için anlamak önemlidir. Ürünlerin gelişimini basitleştirmek için, şimdi genellikle tasarım sistemleri hakkında konuşur. Bu ne anlama geliyor? Bu, ihtiyacınız olan ve tasarımınızda kullanılabilecek belirli bir bileşen grubuna sahip olduğunuz anlamına gelir (hayır, yeni oluşturmanın imkansız olduğu anlamına gelmez; gerektiğinde mümkündür). Genellikle tasarımda, bu, arayüz elemanlarını kullanarak yüksek kaliteli Tulk ve Hydlaine'in varlığı ile tezahür eder. Geliştiriciler genellikle bu bileşenleri bağımsız hale getirmek ve basitleştirmek için REACTJS tipi kütüphaneleri, açısal 2 ve sass dillerini kullanırlar. yeniden kullanmak Gelecekte kod. Sass hakkında biraz konuşacağız.

Kötü haberler, CSS'de (daha sonra, sayfaları stilize ettiğimiz sayesinde), değişkenleri kullanmak imkansızdır. Bu, bir yerde bir çeşit renk kullandığınızda, projeksiyonun manuel olarak reçete etmesi gerektiği anlamına gelir. Ve tasarımın tasarımı sırasında rengi değiştirirseniz - her satırı düzeltmek için manuel olarak. Yazı tiplerine sahip aynı durum, boyutları ve aslında düzende "kararlı" kalması gereken her şey. Bu nedenle, SISSS icat edildi - bu değişkenleri kullanmanıza olanak tanıyan bir dildir (iyi, çok fazla başka çörek, ancak şimdi temel bilgilerden bahsediyoruz: D) Atölyeleri CSS ile çalışmayı basitleştirmek için.

Durumu hayal et. Siteyi, 5. markalı renklerin bulunduğu şirketin kurumsal kimlik şirketine dayanarak koydunuz. Markayı ne yapar? Doğru, düzeninize bakın, aferiniz olduğunu, şirket kurumsal renklerini kullandığınızı görecek ve bu renkler için değişkenler yaratır. Sonra eğlence başlar. ProjeSer siteyi yapar ve gururla tasarımcının doğrulamasına atar. Ve koştu: Ooooooo, ama sonra iki gölgenin rengi farklıdır, çünkü şirketin normal rengini kullanırsanız, başka bir rengi kullandığımdan beri çok parlak ve bu nedenle iki gölgede başka biri için gereklidir. Aaaaaaaa!

Hem şunların derisindeydim: ve tasarımcı ve VerTexer ve inan bana, bu durumlar sadece beyni getiriyor. Herşey.

Konsey tasarımcıları: Rengi değiştirmek önemli mi? Evet? Mükemmel! Bu kamerör hakkında uyar! Ya da belki hala çok önemli değil?

Yazılı Sitede bulunan tüm unsurlara uygulanır: renkler, yazı tipleri, düğmeler, bağlantılar, giriş alanları, menüler vb. Düzenlerinizi oluştururken dikkatli olun. Ve eğer önemli değişiklikler varsa (özellikle küçük) - Onları açıklamada yerleşimde belirtin ve markanızın mutlu olacak!

Listesi kurslar, makaleler ve kitaplar

Tamamen yeni başlayanlar içindir, ancak hızlı bir şekilde temel kavramları verir, makalenin en üstünde buna bir bağlantı verdim.

☝️ Seviye, kursu geçmek için biraz daha hızlı, oldukça keyifli ve ilginç.

========================================

Dikkat: Bunlardan öğrenmeye başlamayın☝️ İki kurs, sıkıcı olacaksın :)

Nasıl yaşayabilirim?

Meslektaşlarınızın acısını anlamak için kursu katmanda tamamlayın :)
Lütfen bir kursun bir tepe olduğunuzu ve hizmet listesine bir liste eklemeyeceğinizi düşünmeyin. Meslektaşların çalışmalarına saygı duyun :) Bu aşamada, amaç, ortak işbirliğini basitleştirmek için nasıl çalıştıklarını anlamaktır.
Bir dahaki sefere, "14 piksel metin boyutu ve 14.8456px var" ifadesini yapmaya karar verdiğinizde - gerçekten önemli olduğunu düşünün: D
Sık sık, diğer programlama dillerinin tasarımcılar tarafından incelenmesi gerektiğini soruyorum. HTML ve CSS'nin başlangıcının başınızla yeterli olduğuna inanıyorum. Seviyeniz, seviyeniz güvenle ortalama olarak adlandırılabilirse, bir tasarımcı olarak animasyonların nasıl oluşturulduğunu daha iyi anlamanıza yardımcı olacağınız JavaScript yönünde bakabilirsiniz (ancak JavaScript kesinlikle sadece bunun için kullanılmaz. ).

__________________________________________________________________

Herhangi bir ek malzeme var mı? Posta yazın:[E-posta Korumalı] Veya B'yi ekleyin.

Tasarım kurslarını bitirmedim ve enstitüdeki tasarımı incelemedim, ancak kendi eğitim kursunumu 6 ay boyunca geçmeyi başardım, çalışma sırasında ana işimle paralel olarak ayrıldım. Her ne kadar yüzleşmeye hazır olduğunu düşünmedim rağmen yeni iş Tasarımcı, hala çok şanslıydım ve iyi bir yer bulmayı başardı.

Tabii ki, bunu birkaç yıldır öğrenmiş ve çok fazla iş tecrübesine sahip olan birçok profesyonel tasarımcının bu becerilere sahip olmadığımı anlıyorum, ancak iyi bir tasarım yaratabileceğim, iyi bir tasarım yarattığımı hissediyorum. Şu anda web sitesi tasarımında meşgulüm.

Bu makale, yeni başlayan tasarımcıların, öğrenme tasarımında ilk adımları kendi başlarına yapmalarına yardımcı olacaktır, burada öğrenmemde bana yardımcı olan ve faydalı olduğunu kanıtlayan bu kitaplara ve kaynaklara bağlantılar bulacaksınız. Bağlantıların, kendi kendine çalışma için kullandığım İngilizce konuşan kaynakları gösterdiğini unutmayın.

Birinci seviye: Görmeyi öğrenin

Acemi tasarımcıların yaptığı ana hata, Photoshop ve Çizim tasarımını incelemeye hemen başlamak için bir girişimdir. Ancak Photoshop size bir tasarımcı yapmaz, yanı sıra boya ve fırçaların satın alımı sizin için bir sanatçı yapmaz. Bu nedenle, en çok Azov tasarımının geliştirilmesiyle başlayalım.

Çizmeyi öğrenme

Bu görevi yerine getirmek için, sanatçıların okuluna büyük çaba sarf etmek veya kaydolmak gerekmez, hala hayat ve renk resimlerini yağdan çekmeniz, kendimizi çizim temelini okumak için kısıtlamanız gerekmez, bu da yeterli olacaktır. kağıda skeçler yapmak için. Bu konuda yardımcı olacak iyi kitap Çizimde - "30 gün içinde nasıl çizmeyi öğrenir" . 30 gün içinde yarım saat boyunca pratik yaparak çizim temellerini inceleyebilirsiniz.

Grafik tasarım teorisini inceliyoruz

- Kitapla başlayın - "Çiz." Bu kitap, tasarımın temellerini anlamaya yardımcı olacaktır.
- Rengiyle çalışmayı, yazdırma evi ve ağa dayalı bir tasarım yaratın.
- Her gün bu sitedeki birkaç öğrenme dersinden geçin.

Etkileşim deneyiminin temellerini inceleyin

Bu konuda çok sayıda kitap yazılmıştır, bu ikisiyle başlayabilirsiniz:
- "günlük şeylerin tasarımı."
- "Beni düşündürmeyin!"

Yazmayı öğren

Lorem Ipsum gibi Abrakadababa alarm verilmelidir, bu kötü bir tasarımcıya doğrudan bir işaretçidir. İyi bir tasarımcı, kullanıcılarıyla iyi iletişim kurabilmeli, tasarımını bir bütün olarak değerlendirme sürecini görür ve bu parçaları bir sunum metni olarak kaçırmaz. Her kelime düşünceli, zihinle seçilir ve metnin kendisi, insanların okuyacakları hesaplamasıyla yazılır. Öğretmenlerin okulda kullandığı bir ZAI dilini kullanmayın.

Kesinlikle tüm çalışmalarınızı portföyde açmayın, sadece en iyisini seçin.
İlk aşamalarda orijinal olmaya çalışmayın, zamanla, deneyimle, beceri ile gelecektir. Başlangıçta, herkes temelleri inceler ve öğretmen için basit şeyleri tekrar eder ve yeterli bir deneyim olduğunda, daha gelişmiş ve bağımsız çalışmaya geçebilirsiniz.

İlham için, Dribbble'u ziyaret edin (en iyi tasarımcıların eserlerini görüntüleyin) ve zurb.com/patterntap (web tasarımı).

Yazardan: Size selamlar, atölyede sevgili meslektaşları ve oraya gitmeyi hayal edenler. Muhtemelen güzel, kullanışlı ve işlevsel bir site oluşturmak için, web tasarımında zengin bir deneyime ihtiyacınız var. Kendi kendine saygılı web tasarımcısı sahibi olmalı grafik editörleriAncak, bu yeterli değil. Başka ne bilmeli ve yapabilir?

Hangi araçların ve yöntemlerin müşterinin en çılgın fikri bile uygulanabileceği konusunda açıkça hayal etmesi gerekir, çünkü web tasarımı sadece grafik Tasarım Site sayfaları.

Bu kategori, ilk bakışta göründüğünden çok daha çok yöneldi, çünkü hem grafik tasarımını ve navigasyonu hem de mantıksal bir yapının gelişmesini ve birçok şeyin geliştirilmesini içerir. Bu nedenle, web sitesi tasarımcısı sadece bir sanatçı değil, aynı zamanda bir tasarımcıdır ve hatta bir dereceye kadar bir pazarlamacıya sahiptir.

Bu arada, internette, hem ödenen hem de ücretsiz olabilecek birçok kullanışlı video kursu bulacaksınız. Dikkatine birkaç tane getiriyorum Önemli terimlerHer web tasarımcısının yüze çarpmaması gerektiğini bilmesi gerekir. Okuduk ve hatırlıyoruz:

1. Vektör grafikleri.

Raster (piksel) grafiklerin aksine, vektör, noktadan düz çizgiler noktasına kadar germe yaparak üretilen geometrik şekillerden oluşur - vektörler.

Muhtemelen hemen bir üçgen veya bir kareyi hayal ettiniz. Aslında, bir vektör grafikleri kullanarak, bir site tasarımcısı birçok nesne oluşturabilir, özellikle büyük resimlerle, logolar, simgeler vb. İle çalışmada özellikle uygundur. Vektör grafiklerin ana avantajı değişim yeteneği olarak kabul edilebilir. Bu kalitede kaybetmeden görüntünün boyutu.

2. Raster grafikleri.

Raster görüntüleri, aynı adın filmi nedeniyle bilinen piksellerden - küçük noktalardan oluşur ve bilgisayar oyunları 80'ler. Asıl şey, raster görüntülerle çalışırken göz önünde bulundurmanız gerektiğidir - güçlü bir artışla, oluştuğu eşyaları düşünebilirsiniz. Bu tür bir görüntü ekran çözünürlüğüne bağlanır. Özellikle, fotoğraflarla çalışırken hatırlanmalı, çünkü herhangi bir fotoğraf raster görüntü.

3. CMYK.

CMYK - Cyan, Magenta, Sarı, Anahtar Rengi olarak çözülen kısaltma. Bu renk şeması geleneksel olarak yazdırmak için kullanılır. Mürekkebin tüm yazıcıların tam olarak bu renklerden oluşur ve birleştirildiklerinde, yazdırılan görüntüde gören tonları alırız.

4. RGB.

CMYK gibi, RGB bir renk şemasıdır ve muhtemelen tahmin ederken, ayrıca kırmızı, yeşil, mavi olarak deşifre edilen bir kısaltmadır. Ancak CMYK renk şemasının etkisinin küreleri tek başına damga ile sınırlıdır, RGB şeması tüm modern bilgisayar monitörlerini kullanır. Bu nedenle, RGB, web tasarımcılarında ana renk şemasıdır.

5. Uyarlanabilir tasarım.

Bulduğumuz gibi, bir web tasarımcısının sorumluluğu sadece kayıt değil. Web Tasarımında Kullanılabilirlik Ayrıca ağırlıklı bir rol oynar. Bu arada, makalelerimizden biri ("Web tasarımında kullanılabilirlik veya sitenizi kullanıcının bakış açısından nasıl değerlendirileceği"), kullanılabilirlik konusunu daha ayrıntılı olarak ortaya koyuyor.

Bilgisayar uzun zamandır sona erdi tek yol İnterneti kullan. Bugün bir akıllı telefon veya tablet kullanabiliriz. Bu nedenle, sitenin tasarımı, kullanılan tarafından yaklaşılmalıdır. mobil cihazlar.
Bu konuyla ilgili önemli bir sorumluluk derecesine değer, çünkü tasarımınız uyarlanabilirse, yüksek katılım şansı yaklaşık% 50 oranında artacaktır.

6. Düz tasarım.

"Düz tasarım" kavramı kendisi için konuşur. Düz tasarım kullanarak tasvir edilen nesneler hacimden yoksundur. Bir hacimdeki nesneleri, gerçekçi türlerin nesnelerinin verilmesini amaçlayan gradyanlar, gölgeler, parlama veya diğer unsurlar, burada pratik olarak yoktur.

Nesneler şematik olarak, "daha kolay, daha iyi" prensibine göre, bu orijinal bir retro fütüristik görünüme sahip olması. Grafik elemanları, kullanıcıyı ana olarak dağıtmamalıdır, bu nedenle aksanların doğru yerleştirilmesi için, düz tasarım en uygundur. Ve siteleri satmak için bu özellikle doğrudur.

7. Skvomorfizm.

Skiorfizmin "düz tasarım" kavramının zıt olduğu söylenebilir. Skiorfizmanın özü, gerçekçi, hacim türünün nesnelerini vermektir. Basitçe söylemek gerekirse, nesneler onları gerçek hayatta gördüğümüzden farklı olmamalıdır.

Klasik örnek, simgelerin oldukça gerçekçi göründüğü eski Apple arayüzüdür. Saat, takvim, hesap makinesi, pusula vb. Gibi nesneler, gerçekte olduğu gibi aynı görünüme sahipti.

8. Metro arayüzü.

Bu stil Microsoft tarafından tasarlandı. Gelişimi için ilham kaynağı işaretler verdi yol. Metro arayüzü kavramı, tasarımın öncelikle görülmesidir. çalışma alanı, sevgi dolu ve hayranlık için bir nesne olarak değil. Bu nedenle, tasarım yollardaki işaretler kadar basit ve anlaşılır olmalıdır.

9. Karo.

Bu stil, pinterest ağı sayesinde şöhret kazandı. Kullanıldığında, yapı, temelleri sütunlardır. Malzemeler ayrıca paralel olarak da yapılır, ancak simetrik değildir ve aynı genişliğin fakat aynı genişliğinin fayanslarını andırdığı gibi görünüyor. Sonuç olarak, sipariş edilenleri koruyan farklı boyutlarda unsurlar elde ediyoruz. görünüm.

10. Şeridin üst yarısı.

Gazetelerde, en önemli haber genellikle "şeridin üst yarısına" yerleştirilir, böylece okuyucu onları ilk etapta okuyabilir. Aynı prensip web tasarımında hareket eder: aşağı kaydırmadan görünen ve "Şeritin üst yarısı" olarak adlandırılan web sayfasının bir parçası. Bu nedenle, bu bilgiler önce kullanıcıya iletmek istediğiniz sayfanın bu bölümüne yerleştirilmelidir.

11. Uzun kaydırma.

Son zamanlarda, "uzun kaydırma", site tasarımı geliştirirken web tasarımcıları tarafından giderek daha fazla kullanılmaktadır. Bu türün tasarımının ilkesi oldukça basittir: uzun sayfalar Sabit bir kaydırma gerektirir.

12. Sight Kartviziti.

Böyle bir site genellikle bir sayfadan oluşur. Görünüşe göre, karmaşık bir şey yok, her şey son derece net ve basit. Ancak böyle bir sitenin gelişimi ciddi bir hazırlık gerektirir, çünkü bir sayfada tüm içeriği en etkili şekilde yerleştirmeniz gerekir.

Ama bu hepsi değil ... Site tasarımcısı olmaya karar verirseniz, o zaman bu bilgiKuşkusuz, sizin için faydalı olacaktır. Ancak, bireysel tarzların nasıl adlandırıldığını ve bunları ayırt edebileceğini bilmek için - bu da başlangıçtır.

Bir web tasarımcısı olarak adlandırılma hakkına sahip olmak için, sadece bu stillerle çalışmayı değil, aynı zamanda orijinal tarzınızı da yaratabilmek için öğrenmeniz gerekir. Ve bunun için kalıcı bir uygulamaya ihtiyacınız var, bu yüzden elde edilmenizi ve sürekli kendi ufkunuzu sürekli olarak durdurmamayı tavsiye ederim.

Hedefe giderken ilk adım, birçok ilginç olup olmadığını beklediğiniz blogumuzun güncellemelerine abone olabilir. kullanışlı bilgi Web tasarımı ve web geliştirme üzerine. Kazanılan bilgiyi ve arkadaşlarınızla sosyal ağlarda paylaşmaktan çekinmeyin. Yeni toplantılara!

Web Geliştirmede Modern Eğilimler ve Yaklaşımlar

Web sitesi binasında sıfırdan hızlı bir büyüme algoritması öğrenin

Merhaba arkadaşlar, tekrar temasa göre ben, Eloity Maria. Son yazdığın son makalede ve ne yaptığını.

Bugün, özel eğitim ve iş tecrübesi olmayan grafik tasarımcının nasıl olacağı hakkında konuşacağız, hangi eğitim sitelerinin buna yardımcı olacağı ve acemi tasarımcılara birkaç tavsiye vereceğim.

uzaktan kazanç olasılığı (serbest);
sürekli gelişim;
sıfırdan usta olma yeteneği;
dinlenme.

Grafik tasarımcı kariyeri nasıl başlatılır?

İlk aşamada, bölgelerin hangisini anlamak önemlidir. grafik Tasarım Geliştirmek ve kazanmak istiyorsun. Geçmiş makaleden anlaşıldıkça, çoğu tanesi var ve her biri özel ilgiyi hak ediyor.

Seçime karar vermek, ihtiyacınız olan olası araçlardan hangisini ve pompalamanın ne gerekli olduğunu anlayabilirsiniz. Örneğin, web tabanlı tasarım için, bilmek yeterlidir. Adobe Photoshop., Logolar veya simgeler oluşturmak için - Adobe Illustrator. Çevrimiçi alan için tasarımla sınırlı olmayacaksanız, yararlı olacaksınız. adobe programı Baskı düzeni için InDesign.

Web tasarımcısının programlama dili (HTML / CSS) bilgisine ihtiyaç duyduğu görüşüdür. Şahsen, ikna oldum, sahalar için programı bilmek gerekli değildir. Bunun için, kodlara karşı özel olarak eğitilmiş insanlar var. Teknik bileşen üzerinde tavsiyeye ihtiyacım olursa, bu kişiye hitap ediyorum. Takımımda, bu rol kız tarafından yapılır. Yine de, temel olarak gerçekleşen ve neyin olmadığı bilgiyi engellemez.

ÖZEL EĞİTİM İHTİYACI VAR?

Umarım tasarımın temellerini öğrenmeden, yapamazsınız. Şimdi yüksek öğrenimden bahsetmiyorum ama özel eğitim hakkında. Günümüzde birçok özel çevrimdışı ve çevrimiçi tasarım kursu var.

ilk olarakGrafik tasarımın temelleri ile tanıyacağınız kurslar, özelliği, tasarımcı olarak düşünülecek, profesyonel programları engeller.

İkinci olarakGibi düşünen insanların bir dairesinde iletişim kurmaya, bilgi ve deneyimi paylaşmaya, adresinizde tasarım açıklamaları ve önerileri almaya başlayacaksınız.

Üçüncü olarakGerçek emirlere sahip olacaksınız, çünkü çoğu zaman bu tür kursların mentorları en iyi öğrencilerinin müşterilerine önerilir.

Benimle öyleydi. Web tasarımında kursta çalıştım ve sonra mentorumdan emir verdim. Güvenilir kurslar listemde. Web Tasarım Okulu. Bunun rahatı ve avantajı çevrimiçi hale gelmesi ve serbest bırakılmasıdır. Bu, sadece tasarımın temellerini öğrenmediğiniz anlamına gelir, aynı zamanda tanınmış serbest hisse senedi borsalarında siparişleri de arayabileceksiniz. Okulda, bir bütün ders tahsis edilir.

Şimdi ilk aşamada yapılan iyi bilinen hataları önlemenize yardımcı olacak birkaç ipucu vermek istiyorum.

1. Özel edebiyatı okuyun. Yalnızca grafik tasarım üzerine kitap okudu, ufkunuzu önemli ölçüde genişleteceksiniz.

2. Çizim başlayın. Unutma, tasarımcının çizim yapıp yapamayacağını yazdım ve nasıl yapacağımı bilmedim. İkinci ay için zaten çizimi yapıyorum. İnan bana, grafik tasarım anlayışımı büyük ölçüde kolaylaştırdı. Peki, bana önemli olan fiyata eklendi.

Nasıl çizileceğini bilmiyorsanız, bu konuda korkunç bir şey yoktur. Ana başlangıcı bunu yapmaya ve değişikliği fark edeceksiniz.

3. Profesyonellerin çalışmalarını öğrenin. Yolda, sıklıkla çok güzel ve aynı zamanda işlevsel siteler, resimler, logolar vb. Yaratan yetenekli insanlarla tanışırım. Yer imlerini arayacağım, sayfalarına abone olacağım. behance.net..

Kim bilmiyor, Behance, illüstratörlerin, tasarımcıların, fotoğrafçıların çalışmalarını göstermek için bir platformdur. Hala orada değil misin? Daha hızlı kayıt olun ve işinizle doldurun ve diğerlerine de ilham verin.

Benim "Kumbara", paketler, etiket, afişlerin fotoğrafları var. Ben, plushkin gibi, her şeyi toplıyorum ve dikkatlice saklanır. Yaratıcı yetenek geliştirmeme ve dünyaya daha geniş bir araya gelmeme yardımcı olur.

4. Yazı tiplerini öğrenin. Yazı tiplerine dikkat ediyor musunuz? Ben evet. Dahası, "sağ" metin içeren bir yerleşimde kameracun için çok önemlidir. Bu, sert aralıkların, boşlukların, boyutun vb. Dikkate alındığı anlamına gelir.

Geriye baktığımda, bir gülümsemeyle düzenlerimi hatırlıyorum. Bir yıl önce, ana eleştirmem, kocam, "gusts'ımı" onaylamadı. Şimdi her şey farklı, yazı tiplerini uyguladım ve her işim olumlu olarak değerlendirildi. Çok havalı!

5. İşinizi tutun. Herkes ve özellikle büyüme puanlarını bilmemiz gerekir. Bu nedenle, tüm kaynaklarınızı özel bir klasörde tutuyorum. Böyle başlamanızı tavsiye ederim. Oraya geri dönebilir ve mükemmelliğe biraz iş getirebilirsiniz.

6. Eşsiz tarzınızı verin. Sahip miydin, bir çeşit iş gördün mü ve daha iyisini yapmak istedin, vizyonunu ekliyor mu? Ben sık sık var. Birinin fikrini alıyorum ve onu rafsturarım. Bu eğlenceli ve aynı zamanda ilginç. Deneyin, tarzınızı geliştirmeye yardımcı olacaktır.

7. Portföyünüzü oluşturun. Arkadaşlar, kendin gibi davranmamız için önemlidir, böylece bizimle bizimle iletişim kurmak istedim. Bu nedenle, portföy bizim yüzümüzdür. Bir sonraki makalede size nasıl yaratacağınızı söyleyeceğim ve önerilerinin tasarımında izin vereceğim.

Sonuç

Belli bir yolu geçtikten sonra, bir şeyi anladım: Herkese mil olamazsın. Tasarımda tek bir stil yok. Bu nedenle, çalışmamız, bir ürün oluşturduğumuz özel izleyicinin ihtiyaçlarına dayanmaktadır.

Ancak bu, benzersizliğini unutmanız gerektiği anlamına gelmez. Fikirlerinizi mevcut bir modelde soluyun, yeteneklerinizin sınırlarını genişletin. Konforlu olacağınız müşterileri arayın.

Başladığımda hiçbir deneyimim yok ya da portföyüm, ama teşekkürler uzak çalışma için kurslarİhtiyacınız olan işverenleri nasıl aranacağını biliyordum, sosyalimizi tut. Ağlar ve müşterilerle müzakerelerin temellerini tanıyordu. "Eğitim" ile yardımcı oldum. Zaten ondan bahsettim.

Unutmayın, sadece, hangi müşterinin kalbinizle işbirliği yapmanız gerektiğini biliyorsunuz. İnternet, herkesin işverenini bulacağı bir platformdur. Popüler olmak ve saatinizin maliyetini arttırmak, tavsiyem ve sebatınız size yardımcı olacaktır. Neyin başarıldığını, hedef hedefine gitmeyin, profesyonelliğinizi arttırın.

Herhangi bir sorunuz varsa veya bir danışma ihtiyacınız varsa, yorumları yazın.