internetul Windows. Android

Ce știe un designer de sine stătătoare. Ce ar trebui să știe și să poată fi haine de designer? Nevoie sau nu educație specială

Ați primit întotdeauna complimente de un gust relativ în design? Îți place să decorezi camerele și să instalați mobilier? Dacă răspunsurile la aceste două întrebări sunt pozitive, atunci ar trebui să fii designer?


Înainte de a lua o decizie finală cu privire la cariera dvs., trebuie să învățați ceva despre această lume pentru a fi încrezător în corectitudinea actului dvs. Există anumite dificultăți cu care oamenii din această profesie se confruntă cu zi cu zi - unii dintre ei nu vă pot ca tine, în timp ce alții pot excreta.

Să învățăm o duzină de parametri care trebuie luați în considerare atunci când alegeți acest lucru foarte interesant, dar incredibil de dificil.

1. Există o diferență între decorator și designer

Și această diferență nu este mică. Dacă îl traduceți într-un singur cuvânt, acesta va funcționa - educație.

În sensul literal, oricine poate deveni un decorator. Cineva iubește să se joace cu flori, țesături și texturi, iar pentru ei să aleagă această direcție este foarte simplu - tipărită cardurile de vizită și înainte să câștige clienții și bani în același timp. Desigur, acest lucru nu este atât de rău, dar învățarea și diploma este ceea ce are nevoie toată lumea.

Pe cealaltă parte a medaliei - designerul interior. Cu siguranță ar fi trebuit să aibă o educație acreditată. În funcție de gradul de licență, condițiile necesare sunt detectate în domeniul designului interior general. Doriți să obțineți o specialitate sau să săriți imediat în lumea bijuteriilor? Continuați să citiți pentru a înțelege atitudinea dvs. față de o astfel de lucrare.

2. Aveți un talent de designer?

Bineînțeles, această întrebare cu un răspuns prezis, deoarece citiți-o, dar totuși vom sublinia că să vă scufundați în această lume, ar trebui să aveți un fler congenital asupra culorilor, localizării articolelor în spațiu, stil arhitectural și textile, același design de cortină.

Doar faptul că vă iubești casa, obțineți complimente despre interiorul dvs. și oamenii cred că ați făcut o treabă imensă, decorarea acesteia, nu vă face un specialist strălucit în acest domeniu de artă, dar explicați imediat că toate cele de mai sus este un pas imens.

Începutul unei cariere de succes depinde în mare măsură de pasiune. Trebuie urmat. Trebuie să înțelegeți că lucrați, dar în același timp obțineți o astfel de plăcere de la aceasta, prima poate uita periodic. Profitați de acest aluat amuzant pentru a vedea ce special vă puteți alege mai bine. Design - viitorul tău?

3. Designul interior nu este doar țesături și distracție

În timp ce țesătura de așternut, mobilierul de design pentru camera de zi și combinația de culoare din interior pot juca un rol foarte important aici, există multe alte sarcini care sunt obligatorii pentru un specialist. Și pot părea mai puțin interesante și veselă decât lucrarea în sine.

Trebuie să aveți anumite cunoștințe despre istoria designului, pe integritatea structurală a clădirilor și standardele de construcție, ergonomie, precum și despre conceptele tridimensionale, etica, psihologia, sistemele de circulație automate și multe alte lucruri.

Se pare că designerii ar trebui să fie doar enciclopedia, stăpânii pentru toate mâinile, nu-i așa? Un astfel de spectru de abilități uriașe este necesar deoarece funcționează nu numai cu proprietarii de locuințe, ci și cu constructori, arhitecți, oficiali, oameni de afaceri. Pentru a deveni un specialist de succes, trebuie să fii bine educat și cuprinzător dezvoltat de o persoană care lucrează cu multe discipline.

4. Despăgubiri

Arată-mi bani! În cele din urmă, cu un astfel de "bagaje" și plătiți foarte bine. Acesta este un dependent. Statisticile arată că salariu Designer. nivel inițialLucrul în SUA în medie este de 40.630 dolari pe an.

Desigur, depinde de mulți factori, cum ar fi experiența de lucru anterioară, educația, dimensiunea companiei și locul dvs. în el. Dacă acesta este un angajat al salonului de mobilier, atunci cel mai probabil, el va obține mai puțin decât să lucreze într-o firmă de arhitectură profesională.

De fapt, puteți încerca întotdeauna să vă exprimați și să începeți să lucrați într-o companie rece. Dar aceasta este doar condiția că sunteți într-adevăr un maestru bun și cunoașteți multe lucruri interesante.

5. Trebuie să fii o persoană socială

Unii clienți au o idee clară despre ceea ce au nevoie, alții pot vorbi despre unii parametri separați, dar rezultatul final nu poate fi atras de ei înșiși și când vă arătați munca, ei vor rămâne nefericiți. Aproximativ vorbind, el nu știe ce vrea, dar să vină pentru asta - tu. Succesul poate fi realizat prin bucurie și de a fi ușoară (și uneori chiar să fie telepath).

Trebuie să vă puteți îndruma clientul spre un rezultat favorabil, cu alte cuvinte, el trebuie să fie sigur că el ia decizii și controlați doar procesul de execuție, deși, de fapt, totul este inventat.

6. Dezvoltarea portofoliului

Imaginea poate înlocui mii de cuvinte. Mai ales bun, această frază este potrivită pentru portofoliul designerilor. Puteți vorbi toată ziua despre albastru în interior, tesatura, textile, dar dacă aveți acest dosar Magic, care va demonstra idei și desene sau modele din proiectele anterioare pentru dvs., succesul dvs. nu va aștepta mult timp.

Cum poți să-i începi creația? Dacă tocmai ați terminat învățarea și nu aveți experiență, vă puteți oferi serviciile gratuite sau pentru un preț simbolic. S-ar putea cea mai buna calePentru a obține un portofoliu și va fi, de asemenea, posibil să se familiarizeze cu furnizorii și furnizorii locali, care vor fi foarte utile pentru proiectele viitoare.

7. Concurență ridicată

Designul interior este o afacere competitivă. Cheia succesului este să vă atrageți atenția. După cum sa menționat mai sus, portofoliul în această chestiune vă va ajuta foarte bine.

Al doilea punct cheie este educația cu profil larg. Cu cât știi mai mult, cu atât mai bine sunteți. Uită-te în partea viitoarelor tendințe, cum ar fi creșterea populației, design pentru persoanele în vârstă, arhitectura modernă și designul peisajului - toate aceste zone foarte populare și vă vor oferi o mulțime de muncă și câștigați bine.

De asemenea, este important să fiți conștienți de tendințele din arta designerului. Acest lucru se poate face prin citirea publicării revistelor, comunicând cu colegii și cu mentorul dvs. Când în jurul multor sugestii, trebuie să faceți acest lucru, încât să vă observați exact și ați ridicat mai presus de toate celelalte.

8. Perspective virtuale

Când oamenii sunt astfel de experți, ei nu știu toată lumea că pot face achiziții cu reduceri bune nu numai în propria țară, ci și în alte părți ale lumii. Da, acestea sunt magazine virtuale! Datorită invențiilor moderne, cum ar fi Skype și alte aplicații de calculator pentru transformarea interioară, puteți deschide o altă planetă.

Există multe instrumente on-line uimitoare la dispoziția publicului larg, dar designerii au un avantaj grele și pot conta pe reduceri chiar și de la o astfel de linie de design de elită, cum ar fi Shumacher.

Există destule companii textile care creează oferte speciale Pentru designeri, este posibil să obțineți bunuri de înaltă calitate, cu o reducere foarte bună.

9. Legile și codurile locale trebuie să știe

Acesta este locul în care designerii de munte pot evalua cu adevărat toate deficiențele lipsei de educație, devenind decoratori și care nu cunosc normele de construcție și legislația locală.

O parte din toate acestea vitale informații importanteDesigur, poate fi plictisitor, dar acesta este ceea ce trebuie cunoscut. Cu ajutorul instalațiilor sanitare și a energiei electrice și, de asemenea, învățând despre pereții purtătorului, puteți spune că nu este atât de important ca toate acestea să fie, dar faptul că aceste cunoștințe sunt necesare sunt un fapt.

Este necesar să fim conștienți de legile, codurile și cerințele de arhitectură existente, numai în acest fel veți fi liniștiți pentru dvs. și pentru proiectele dvs.

10. Gândiți-vă la stilul clientului, și nu despre ceea ce vă place

Desigur, designerii își pot oferi clienților lor diferite stiluri, astfel încât ei să aleagă și chiar dacă vă pare că, de exemplu, este mai bine să efectuați o cameră în minimalism, iar clientul necesită modern - este imposibil să se certe cu el și să-și dovedească punctul potrivit cu el. În cele din urmă, aceasta este camera lui, și el însuși trebuie să ia decizia finală.

Specialiștii tineri și neexperimentați au o opinie solidă că au un gust excelent și sunt vizibile pentru ei cum să facă mai bine. Dar, repetați, puteți oferi numai. La urma urmei, știi că clientul are întotdeauna dreptate?

Puteți avea mulți ani de experiență, dar să nu înțelegeți propriile preferințe. Amintiți-vă - principalul aici este clientul, și nu ar trebui să se simtă ca un copil mic, care este raportat la lepră.

3. În aspectul dvs. ar trebui să existe o comandă, în special în culori și fonturi.

Acum alerg puțin înainte, dar ceea ce voi vorbi este important să înțelegeți pentru o cooperare reușită. Pentru a simplifica dezvoltarea produselor, acum vorbesc adesea despre așa-numitele sisteme de design. Ce înseamnă? Aceasta înseamnă că aveți un set specific de componente de care aveți nevoie și puteți fi utilizat în designul dvs. (nu, nu înseamnă că este imposibil să se creeze noi; este posibil atunci când este necesar). De obicei, în design, acest lucru se manifestă prin prezența tulcării și hidlainei de înaltă calitate utilizând elemente de interfață. Dezvoltatorii folosesc de obicei biblioteci de tip Reactjs, 2 limbi unghiulare și SAS pentru a face aceste componente independente și simplificate reutilizați Cod în viitor. Vom vorbi puțin despre SASS.

Vestea proastă este că în CSS (atunci, datorită cărora le stilizează paginile), este imposibil să se utilizeze variabile. Aceasta înseamnă că de fiecare dată când utilizați un fel de culoare undeva - proiecția trebuie să o prescrie manual. Și dacă schimbați culoarea în timpul designului designului - pentru a corecta fiecare linie este, de asemenea, manual. Aceeași situație cu fonturile, mărimea și, într-adevăr, tot ceea ce ar trebui să rămână "stabil" pe aspect. Prin urmare, s-a inventat - aceasta este o limbă care vă permite să utilizați variabile (bine, o mulțime de chifle, dar vorbim despre cunoștințe de bază acum: d) pentru a simplifica atelierele de lucru cu CSS.

Imaginați-vă situația. Ați pus site-ul bazat pe compania companiei de identitate corporativă, în care există 5 culori de marcă. Ce face marca? Așa este, uitați-vă la aspectul dvs., veți vedea că sunteți bine făcut, folosiți culorile corporative ale companiei și creați variabile pentru aceste culori. Apoi, distracția începe. Projeperul face site-ul și o aruncă cu mândrie la validarea designerului. Și s-au grăbit: Ooooooo, dar apoi culoarea a două nuanțe este diferită, deoarece dacă utilizați culoarea obișnuită a companiei, atunci este prea luminos, deoarece am folosit o altă culoare și, prin urmare, este necesar ca două nuanțe. Aaaaaaaa!

Am fost în pielea ambelor: și a designerului, și a vertexerului și cred că aceste situații aduc pur și simplu creierul. Toate.

Designerii Consiliului: Gândiți-vă, este important să schimbați culoarea? Da? Excelent! Avertizează despre această Cameră! Sau poate că nu este atât de important?

Scrisă se aplică tuturor elementelor pe site: culori, fonturi, butoane, link-uri, câmpuri de intrare, meniuri și așa mai departe. Aveți grijă în timp ce vă creați layout-urile. Și dacă există schimbări importante (în special mici) - specificați-le în descrierea la aspect și bradelul dvs. va fi fericit!

Lista de cursuri, articole și cărți

Este complet pentru începători, dar oferă rapid concepte de bază, am dat deja o legătură cu el în partea de sus a articolului.

☝️ Nivelul se ridică puțin mai rapid, destul de plăcut și interesant pentru a trece cursul.

========================================

Atenţie: Nu începeți să învățați de la acestea☝️ Două cursuri, veți fi plictisitor :)

Cum să trăiești?

  1. Finalizați cursul pe strat, pentru a înțelege durerea colegilor dvs. :)
  2. Vă rugăm să nu credeți că după un singur curs ați devenit un vârf și nu adăugați o listă pe lista de servicii. Respectați activitatea colegilor :) În acest stadiu, scopul este de a înțelege modul în care acestea lucrează pentru a simplifica cooperarea în comun.
  3. Data viitoare, când decideți să faceți o remarcă că "există o dimensiune a textului 14px și 14.8456px" - Gândiți-vă, în măsura în care contează: D
  4. De multe ori mă întreabă ce alte limbi de programare ar trebui studiate de designeri. Cred că pentru începutul HTML și CSS este suficient cu capul. Când și dacă nivelul dvs. poate fi numit cu încredere, puteți să vă uitați în direcția JavaScript-ului, pe care dvs., ca designer, vă va ajuta să înțelegeți mai bine modul în care animațiile sunt create pe pagini (dar JavaScript este cu siguranță folosit nu numai pentru acest lucru ).

__________________________________________________________________

Există vreun material suplimentar? Scrieți-vă la poștă:[E-mail protejat] Sau adăugați B.

Nu am terminat cursurile de design și nu am studiat designul la Institut, dar am reușit să-mi transmit propriul curs de formare timp de 6 luni, observ că, în cursul studiului, am tratat paralel cu munca mea principală. Deși nu am crezut că era gata să se confrunte nou loc de muncă Designer, încă am fost foarte norocos și am reușit să găsesc un loc bun.

Desigur, înțeleg că nu am acele abilități pe care mulți designeri profesioniști au învățat asta de mai mulți ani și au o mulțime de experiență de lucru, cu toate acestea, simt că pot lucra la un nivel bun, creând un design bun. Sunt angajat în prezent în designul site-ului web.

Acest articol va ajuta pe designerii începător să facă primii pași în designul designului pe cont propriu, aici veți găsi linkuri către acele cărți și resurse care mi-au ajutat în învățare și s-au dovedit utili. Observ că legăturile indică resursele de limbă engleză pe care le-am folosit pentru auto-studiu.

Primul nivel: Învață să vezi

Principala greșeală pe care o fac designerii Novice este o încercare de a începe imediat cu studiul Photoshop și Design desen. Dar Photoshop nu te va face un designer, precum și achiziționarea de vopsele și perii nu va face un artist din tine. Prin urmare, să începem cu dezvoltarea celui mai design al lui Azov.

Învățarea de a desena

Pentru a îndeplini această sarcină, nu va fi necesar să se depună mari eforturi sau să vă înscrieți la Școala de Artiști, nu trebuie să atrageți viața și picturile de culori prin petrol, să ne limităm la studierea fundației desenului, care va fi suficientă pentru a face schițe pe hârtie. Va ajuta la aceasta carte buna pe desen - "Cum să înveți să desenezi în 30 de zile" . Practicând o jumătate de oră în termen de 30 de zile, puteți studia elementele de bază ale desenului.

Studiem teoria designului grafic

- Începeți cu cartea - "trageți-o". Această carte va ajuta la înțelegerea elementelor de bază ale designului.
- Explorați lucrul cu culoarea, tipărirea și crearea unui design bazat pe ochiuri.
- Treceți prin mai multe lecții de învățare de pe acest site în fiecare zi.

Examinați fundamentele experienței de interacțiune

Este scris un număr mare de cărți pe această temă, puteți începe cu aceste două:
- "Design de lucruri de zi cu zi".
- "Nu mă face să mă gândesc!"

Învață să scrie

Abrakadababa ca Lorem Ipsum trebuie să fie alarmat, acesta este un indicator direct unui designer rău. Un designer bun ar trebui să poată comunica bine cu utilizatorii săi, el vede întregul proces de evaluare a designului său în ansamblu și nu ratează aceste părți ca text de prezentare. Fiecare cuvânt este selectat cu grijă, cu mintea, iar textul în sine este scris cu calculul pe care oamenii îl vor citi. Nu utilizați o limbă ZAI pe care profesorii le folosesc în școală.

Nu vă activați absolut toată munca în portofoliu, selectați numai cele mai bune.
La etapele inițiale nu încercați să fiți originali, va veni cu timpul, cu experiență, cu pricepere. Inițial, toată lumea studiază fundațiile și repetă lucruri simple pentru profesor și când există suficientă experiență, puteți trece la o muncă mai avansată și mai independentă.

Pentru inspirație, vizitați Dribbbble (vizualizați lucrările celor mai buni designeri) și Zurb.com/patterntap (Web Design).

De la autor: Salutări pentru tine, dragi colegi pe atelier, precum și cei care visează să ajungă acolo. Probabil știți că pentru a crea un site frumos, convenabil și funcțional, aveți nevoie de o experiență bogată în designul web. Orice designer web care respectă auto-respect editori graficiCu toate acestea, acest lucru nu este suficient. Ce altceva ar trebui să știe și să poată fi capabil?

Ar trebui să-și imagineze clar, cu ajutorul instrumentelor și metodelor pot fi implementate chiar și cea mai nebună idee a clientului, deoarece designul web nu este doar design grafic Pagini de site.

Această categorie este mult mai multiplă decât pare la prima vedere, deoarece include atât designul grafic, cât și navigația și dezvoltarea unei structuri logice și o mulțime de lucruri. Prin urmare, designerul site-ului web nu este doar un artist, ci și un designer, și chiar într-o oarecare măsură un marketer.

Apropo, pe Internet veți găsi o mulțime de cursuri video utile care pot fi plătite și gratuite. Vă aduc la cunoștință câțiva termeni importanțiCă fiecare designer web ar trebui să știe să nu atingă fața. Citiți și amintiți:

1. Grafică vectorială.

Spre deosebire de grafica raster (pixel), vectorul constă din forme geometrice care sunt construite prin întinderea de la punctul până la punctul de linii drepte - vectori.

Probabil ați imaginat imediat un triunghi sau un pătrat. De fapt, folosind o grafică vectorială, un designer de site poate crea mai multe obiecte, este deosebit de convenabil pentru acesta în funcțiune cu imagini mari, precum și logo-uri, icoane etc. Principalul avantaj al graficelor vectoriale poate fi considerat abilitatea de a se schimba Dimensiunea imaginii fără a pierde în această calitate.

2. Grafică raster.

Imaginile raster constau din pixeli - puncte mici, cunoscute datorită filmului de același nume și jocuri pe calculator 80 de ani. Principalul lucru este că ar trebui să luați în considerare atunci când lucrați cu imagini raster - cu o creștere puternică, puteți contempla elementele din care constă. Acest tip de imagine este obligatoriu la rezoluția ecranului. În special, ar trebui să fie amintit când lucrați cu fotografii, deoarece orice fotografie este imaginea raster..

3. CMYK.

CMYK - abrevierea, care este decodificată ca cyan, magenta, galbenă, culoare cheie. Această schemă de culori este utilizată în mod tradițional pentru imprimare. Ink Toate imprimantele constau exact din aceste culori, iar atunci când sunt combinate, obținem acele nuanțe care văd pe imaginea tipărită.

4. RGB.

Ca CMYK, RGB este o schemă de culori și, după cum probabil, ghiciți, este, de asemenea, o abreviere, care este descifrată ca roșu, verde, albastru. Dar dacă sferele efectului schemei de culori CMYK sunt limitate numai la ștampila, schema RGB utilizează toate monitoarele moderne de calculator. Prin urmare, RGB este principala schemă de culori din designerii web.

5. Design adaptiv.

După cum am aflat, responsabilitatea unui designer web nu numai că este înregistrată. Utilizabilitatea în designul web joacă, de asemenea, un rol greu. Apropo, unul dintre articolele noastre ("Utilizabilitatea în web design sau modul de evaluare a site-ului dvs. din punctul de vedere al utilizatorului") dezvăluie subiectul utilizabilității în detaliu.

Computerul a încetat mult să fie un singur mod Folosește internetul. Astăzi putem folosi un smartphone sau tabletă. Prin urmare, proiectarea site-ului trebuie abordată în cadrul celor utilizate dispozitive mobile.
Merită un grad semnificativ de responsabilitate față de această problemă, deoarece dacă proiectul dvs. devine adaptabil, atunci șansele de participare ridicată vor crește cu aproximativ 50%.

6. Design plat.

Conceptul de "design plat" vorbește de la sine. Obiectele descrise utilizând designul plat sunt lipsite de volum. Gradienții, umbrele, strălucirea sau alte elemente care vizează dând obiecte de volum, specii realiste, sunt practic absente aici.

Obiectele sunt arătate schematic, în conformitate cu principiul "cu atât mai ușor, cu atât mai bine" și datorită acestui aspect original retro futurist. Elementele grafice nu ar trebui să distragă atenția utilizatorului de cea principală, deci pentru plasarea corectă a accentelor, designul plat este cel mai potrivit. Și pentru vânzarea de site-uri, acest lucru este valabil mai ales.

7. Skvomorfismul.

Se poate spune că șiorfismul este antonimul conceptului de "design plat". Esența de schifism este de a da obiectele de tip realist, de volum. Pur și simplu, obiectele nu ar trebui să difere de cele pe care le vedem în viața reală.

Exemplul clasic este vechea interfață Apple, unde pictogramele părea destul de realiste. Obiecte cum ar fi ceasul, calendarul, calculatorul, busola etc. au avut același aspect ca și în realitate.

8. Interfață metrou.

Acest stil a fost proiectat de Microsoft. Sursa de inspirație pentru dezvoltarea sa a servit semne drum. Conceptul de interfață metrou este că designul este văzut în primul rând ca spațiu de lucru, nu ca un obiect de iubire și admirație. Prin urmare, designul ar trebui să fie la fel de simplu și de înțeles ca semne pe drumuri.

9. țiglă.

Acest stil a câștigat faima datorită rețelei Pinterest. Când se utilizează, structura este creată, a căror bază este coloane. Materialele sunt, de asemenea, depuse în paralel, dar nu simetric și se pare că seamănă cu plăci de aceeași lățime, dar de înălțimi diferite. Ca rezultat, obținem elemente de diferite dimensiuni care păstrează comandat aspect.

10. Jumătate superioară a benzii.

În ziare, cele mai importante știri sunt de obicei plasate în "jumătatea superioară a benzii", astfel încât cititorul să le poată citi în primul rând. Același principiu acționează în designul web: partea din pagina web care este vizibilă fără derularea în jos și se numește "jumătatea superioară a benzii". Prin urmare, aceste informații ar trebui plasate în această parte a paginii pe care doriți să le transmiteți mai întâi utilizatorului.

11. Scrolling lung.

Recent, "Scrolling lung" este din ce în ce mai folosit de designeri de web la dezvoltarea designului site-ului. Principiul proiectării acestui tip este destul de simplu: pagini lungi Necesită o derulare constantă.

12. Carte de vizită de vizită.

Un astfel de site constă, de obicei, dintr-o singură pagină. Se pare, nimic complicat, totul este extrem de clar și simplu. Dar dezvoltarea unui astfel de site necesită pregătire serioasă, deoarece pe o singură pagină trebuie să plasați cel mai eficient întregul conținut.

Dar acest lucru nu este totul ... Dacă decideți să deveniți un designer de site, atunci aceasta informatieFără îndoială, va fi utilă pentru dvs. Cu toate acestea, să știți cum sunt numite stilurile individuale, precum și să le puteți distinge - este și începutul.

Pentru a avea dreptul de a fi numit un designer web, trebuie să învățați nu numai să lucrați cu aceste stiluri, ci și să vă creați stilul original. Și pentru că aveți nevoie de o practică permanentă, așa că vă sfătuiesc să nu vă opriți și să vă extindeți în mod constant propriile orizonturi.

Primul pas pe calea spre obiectivul său poate fi subscris la actualizările blogului nostru, unde așteptați multe interesante și informatii utile pe web design și dezvoltare web. Simțiți-vă liber să împărtășiți cunoștințele dobândite și cu prietenii în rețelele sociale. La noi întâlniri!

Tendințe și abordări moderne în dezvoltarea web

Aflați un algoritm de creștere rapidă de la zero în clădirea site-ului

Bună prieteni, în contact din nou, Eloiity Maria. În ultimul articol ați învățat și ce face el.

Astăzi vom vorbi despre cum să devenim un designer grafic fără educație specială și experiență de lucru, care site-uri de formare vor ajuta acest lucru, precum și voi da mai multe sfaturi pentru designerii novice.

  • posibilitatea câștigurilor la distanță (independente);
  • dezvoltarea continuă;
  • abilitatea de a-l stăpâni de la zero;
  • restabilirea.

Cum să începeți o carieră de designer grafică?

La etapa inițială este important să înțelegem care dintre regiuni design grafic Vrei să dezvolți și să câștigi. După cum ați înțeles din articolul trecut, există multe dintre ele și fiecare merită o atenție deosebită.

Decizia de alegere, puteți înțelege care dintre instrumentele posibile de care aveți nevoie și în ceea ce este necesar să pompezi. De exemplu, pentru design-ul bazat pe web, este suficient să știți Adobe Photoshop., Pentru a crea logo-uri sau icoane - Adobe Illustrator. Dacă nu vă veți limita la designul pentru spațiul online, atunci veți fi util programul Adobe. InDesign pentru dispozitivul de imprimare.

Este opinia că designerul web are nevoie de cunoaștere a limbajului de programare (HTML / CSS). Personal, sunt convins, nu este necesar să cunoaștem programul pentru amplasarea site-urilor. Pentru aceasta, există oameni special instruiți care sunt versați în coduri. Dacă am nevoie de sfaturi cu privire la componenta tehnică, fac apel la această persoană. În echipa mea, acest rol este realizat de fata. Și totuși nu împiedică cunoașterea bazei, care este realizată și ceea ce nu este.

Nevoie sau nu educație specială?

Sper că înțelegeți că fără a învăța elementele de bază ale designului, nu puteți face. Acum nu vorbesc despre învățământul superior, ci despre educația specială. În zilele noastre există multe cursuri speciale de design offline și online.

in primul randCursurile pe care le veți cunoaște cu elementele de bază ale designului grafic, caracteristica sa, aflați cum să vă gândiți ca un designer, inhibă programele profesionale.

În al doilea rândVeți începe să comunicați într-un cerc de oameni asemănători, împărtășiți cunoștințele și experiența, pentru a primi observații de design și recomandări în adresa dvs.

În al treilea rândVeți avea ordine reale, deoarece de multe ori mentorii unor astfel de cursuri sunt recomandate clienților celor mai buni studenți.

Cu mine a fost. Am studiat pe curs pe designul web și apoi am venit ordine de la mentorul meu. În lista mea de cursuri fiabile. Școala de design web. Confortul și avantajul acesteia este că trece online și adaptat la freelance. Acest lucru înseamnă că nu veți învăța doar elementele de bază ale designului, dar și veți putea căuta comenzi pe binecunoscutul schimburi de stocuri independente. La școală, este alocată o întreagă lecție.

Acum vreau să dau câteva sfaturi pentru a vă ajuta să evitați erorile bine cunoscute efectuate la etapa inițială.

1. Citiți literatura specială. Alone a studiat cărți despre designul grafic, vă veți extinde în mod semnificativ orizonturile.

2. Începeți desenul. Amintiți-vă, am scris dacă designerul ar trebui să poată trage și că nu știu cum să o fac. Pentru a doua lună deja studiez pentru a desena. Crede-mă, a facilitat foarte mult înțelegerea mea de design grafic. Ei bine, a adăugat la mine prețul, care este important.

Dacă nu știi cum să desenezi, nu este nimic teribil în asta. Începerea principală de a face acest lucru și veți observa schimbarea.

3. Aflați activitatea profesioniștilor. Pe drumul său, adesea întâlnesc oameni talentați care creează incredibil de frumoși și, în același timp, site-uri funcționale, ilustrații, logo-uri etc. Ei sunt că voi apela pe marcaje, abonează-te la paginile lor din behence.net..

Cine nu știe, este o platformă pentru demonstrarea lucrărilor ilustratorii, designerii, fotografilor. Încă nu ești acolo? Înregistrați-vă mai repede și completați-o cu munca dvs. și, de asemenea, îi inspirați pe alții.

În "banca mea de porc" există fotografii de pachete, etichete, postere. Eu, ca Plushkin, colectez totul și am păstrat cu atenție. Mă ajută să dezvolt abilități creative și să privim lumea mai largă.

4. Aflați fonturile. Fiți atenți la fonturi? Eu sunt da. Mai mult, este foarte important pentru CameraCher când un aspect cu textul "dreapta" intră. Aceasta înseamnă că sunt luate în considerare intervalele rigide, golurile, dimensiunea etc.

Privind înapoi, îmi amintesc layout-urile mele cu un zâmbet. Acum un an, criticul meu principal, soțul meu, nu a aprobat "rafalele mele". Acum totul este diferit, am învățat să aplic fonturi și fiecare lucrarea mea este evaluată pozitiv. Asta e tare!

5. Păstrați-vă munca. Oricine și trebuie să cunoaștem punctele de creștere. Prin urmare, vă păstrez toate sursele într-un dosar special. Vă sfătuiesc să începeți astfel. Puteți să vă întoarceți acolo și să aduceți ceva la perfecțiune.

6. Dă-ți stilul unic. Ai avut-o, ai văzut un fel de muncă și ai vrut să faci mai bine, adăugând viziunea ta? Adesea am. Eu iau ideea cuiva și o perfecționăm. Este amuzant și în același timp interesant. Încercați să vă ajute să vă dezvoltați stilul.

7. Creați-vă portofoliul. Prieteni, este important pentru noi să ne prefacem astfel încât am vrut să ne contactez cu comanda. Prin urmare, portofoliul este fața noastră. În următorul articol, vă voi spune cum să îl creați și să lăsați recomandările privind designul său.

Concluzie

După ce am trecut o anumită cale, am înțeles un singur lucru: nu veți fi mile pentru toată lumea. Nu există un singur stil în design. Prin urmare, lucrarea noastră se bazează pe nevoile publicului specific pentru care creăm un produs.

Dar acest lucru nu înseamnă că trebuie să uiți de unicitatea ta. Inspirați ideile într-un model existent, extindeți limitele capabilităților dvs. Căutați clienți cu care veți fi confortabil.

Când am început, nu aveam experiență, nici portofoliu, dar datorită cursuri de lucru la distanțăȘtiam cum să caut angajatorii de care aveți nevoie, să vă păstrați socialul. Rețele și cunoștea fundamentele negocierilor cu clienții. Am fost ajutat de "formare". Am spus deja despre ea.

Amintiți-vă, numai tu știi, cu care clientul trebuie să coopereze cu inima ta. Internetul este o platformă pe care toată lumea își va găsi angajatorul. Pentru a deveni popular și pentru a îmbunătăți costul orei dvs., sfatul meu și persistența dvs. vă vor ajuta. Nu vă opriți la ceea ce a fost atins, mergeți la țintă țintă, creșteți profesionalismul.

Dacă aveți întrebări sau aveți nevoie de o consultare, scrieți în comentarii.